W dramatycznych przedstawień ,głos jest czasami zmieniać podczas przemówienia do stworzenia odmiany. Podczas gdy na scenie ,wykonawca jest w stanie złagodzić jego głos i uczynić go mniej. Jest również w stanie uczynić go wyższym , głośniej i szybciej . Ta technika mówiąc służy do wyświetlania zmieniających się emocji charakter , podczas gdy utrzymanie zainteresowanie publiczności . Monotonnym głosem byłoby niekorzystne w przyciągnięciu publiczności . Głos jest również zróżnicowana w przedstawieniach teatralnych , aby upewnić się, że jest ono odpowiednio usłyszał ze sceny .
Oddychanie
Aktorzy zazwyczaj oddychać z ich brzucha obszaru podczas wykonywania . Pomaga to zapewnić , że ich głosy są wystarczająco głośne, aby usłyszeć w całej publiczności . Przemawiając z brzucha pomaga także w łagodzeniu napięć i tremy . Ponieważ aktorzy chcą się upewnić, że ich mowa jest sformułowana jasno , mówiąc zbrzucha , a nie gardła przyczynia się do władzy w głos i obecność . Foto Foto Foto Foto Transfer
wykonawcy Teatr zwykle mówi się , co się czasami określane jako " poza głosem. " Innymi słowami ,objętość wykorzystują prawie przypominać krzyku . Mimo, że muszą mówićgłośniej niż normalnym głosem , nie natknąć się wrzask z punktu widzenia publiczności . Zazwyczaj podczas prób , aktorzy etapem będzie trenował przez dyrektorów , aby zapewnić , że ich głosy prowadzą w całym teatrze . Zbiory
Dykcja , Pitch i oceń
Aktorzy często stosują techniki wypowiadania się w pełni i wyraźnie , a nie mamrocząc . W trakcie realizacji swoich wierszach, że upewnij się wymówić każdą sylabę takcałe słowo jest słyszane. Jeśli chcesz pokazać pewną emocję , że ich charakter jest uczucie , mogą zmienić wysokość ich głosu . Dodawanie wyrazu emocjonalnego głosu jestsposób przekazać charakter do tych widzów , którzy nie są w stanie wyraźnie zobaczyć wyraz twarzy ze sceny . Zwyklewykonawca będzie upewnić się , że jego wokal stopa jest na odpowiedniej prędkości . Może spowolnić go , aby jego głos do przenoszenia i rozumieć .