1. Rozwój postaci :Prospero jest najlepiej rozwiniętą postacią w sztuce. Jego historia, motywacje i konflikty stanowią rdzeń fabuły sztuki. Widzowie zyskują wgląd w jego przeszłość jako prawowitego księcia Mediolanu, jego pragnienie zemsty i dążenie do pojednania.
2. Siła napędowa: Prospero wprawia w ruch wydarzenia przedstawione w sztuce, używając swoich magicznych mocy, aby wywołać burzę i sprowadzić wrogów na zaczarowaną wyspę. Manipuluje postaciami i aranżuje ich spotkania, aby osiągnąć swoje cele.
3. Moc i kontrola: Prospero posiada wyjątkowe zdolności magiczne, które dają mu kontrolę nad wyspą i jej mieszkańcami. Jego władza nad duchami, w tym Arielem i Kalibanem, odzwierciedla jego autorytet i sprawczość w kształtowaniu wydarzeń przedstawionych w sztuce.
4. Rola transformacyjna :Prospero używa swojej magii i manipulacji, aby wywołać przemiany w innych postaciach. Stara się zreformować swoich wrogów, uczyć swoją córkę Mirandę o ludzkiej naturze i ostatecznie osiągnąć własne odkupienie i pojednanie.
5. Złożoność moralna: Charakter Prospera jest moralnie niejednoznaczny. Chociaż pragnie sprawiedliwości za wyrządzone mu krzywdy, jego metody często rodzą pytania o jego etykę. Ta złożoność dodaje głębi jego charakterowi i czyni go bardziej fascynującym.
6. Rozwiązanie i katharsis: Rozwiązanie spektaklu w dużej mierze zależy od działań i decyzji Prospera. Zamyka konflikty i osiąga katharsis, przebaczając wrogom i wyrzekając się swoich magicznych mocy.
Dlatego centralna rola, motywacje i wpływy Prospera czynią go głównym bohaterem „Burzy”.