1. Podejście partycypacyjne: Dramat całej klasy zachęca wszystkich uczniów do udziału w zajęciach, umożliwiając im wyrażenie siebie poprzez dramę i wniesienie wkładu w ogólny występ.
2. Badania i odkrycia: Poprzez dramę uczniowie mają możliwość poznania różnych tematów, pomysłów i emocji. Mogą uczyć się poprzez doświadczenie i zyskać głębsze zrozumienie przedmiotu.
3. Rozwiązywanie problemów i krytyczne myślenie: Dramat całej klasy można wykorzystać do przedstawienia scenariuszy wymagających od uczniów krytycznego i twórczego myślenia w celu znalezienia rozwiązań problemów lub wyzwań.
4. Empatia i umiejętności społeczne: Drama pomaga uczniom rozwijać empatię i umiejętności społeczne, ponieważ odgrywają różne role i perspektywy. Może to przyczynić się do skutecznej komunikacji, współpracy i współpracy.
5. Ekspresja twórcza: Zajęcia teatralne w całej klasie pozwalają uczniom na twórczą ekspresję i odkrywanie własnych możliwości w sztukach performatywnych.
6. Aktywne uczenie się: Drama obejmuje aktywność fizyczną i umysłową, która może zwiększyć zaangażowanie uczniów i utrwalenie zdobywanego materiału.
7. Wspólne opowiadanie historii: Dramat całej klasy można wykorzystać do tworzenia wspólnych historii, w których uczniowie wspólnie opracowują postacie, wątki i motywy.
8. Integracja z programem nauczania: Dramat całej klasy można zintegrować z różnymi przedmiotami, takimi jak językoznawstwo, nauki społeczne, przedmioty ścisłe i matematyka, aby proces uczenia się był bardziej interaktywny i wciągający.
Ogólnie rzecz biorąc, teatr całej klasy to dynamiczna strategia nauczania, która promuje aktywne uczenie się, twórczą ekspresję i rozwój umiejętności społecznych w klasie. Stanowi alternatywę dla tradycyjnych metod nauczania i może być dostosowany do celów nauczania różnych przedmiotów i poziomów nauczania.