1. Maseczki muszą być noszone przez cały czas. Jest to najważniejsza zasada dramatu maskowego, ponieważ stwarza poczucie anonimowości i tajemniczości, które jest istotne dla tego gatunku. Bez masek aktorzy byliby zbyt rozpoznawalni, a widzowie rzadziej wahaliby się z niedowierzaniem.
2. Fabuła musi być prosta i przejrzysta. Dramaty z maskami zazwyczaj skupiają się na pojedynczym konflikcie lub dylemacie, a akcja jest zwykle rozwiązywana szybko i prosto. Dzieje się tak dlatego, że dramaty z maskami mają dostarczać rozrywki i być dostępne dla szerokiego grona odbiorców, a skomplikowana fabuła jedynie wprowadzałaby w błąd i zniechęcała widza.
3. Znaki muszą być jasno określone i łatwo rozpoznawalne. Dramaty z maskami często opierają się na standardowych postaciach, takich jak bohater, złoczyńca, głupiec i pomysłowiec. Dzięki temu widz może łatwiej utożsamić się z bohaterami i śledzić historię.
4. Dialog musi być jasny i zwięzły. Dramaty z maskami są często wystawiane w szybkim tempie i stylizowanym stylu, więc dialog musi być łatwy do zrozumienia i naśladowania. Na ogół unika się długich, rozbudowanych przemówień, ponieważ mogą spowolnić akcję i stracić uwagę publiczności.
5. Muzyka i taniec muszą być żywe i wciągające. Dramaty z maskami często zawierają muzykę i taniec, aby zwiększyć wartość rozrywkową i stworzyć atmosferę. Muzyka jest typowo tradycyjna koreańska, a tańce często opierają się na tradycjach ludowych.
6. Kostiumy i rekwizyty muszą być kolorowe i wyszukane. Teatry z maskami są formą sztuki wizualnej, dlatego kostiumy i rekwizyty muszą być zaprojektowane tak, aby były atrakcyjne wizualnie i tworzyły poczucie miejsca i czasu. Same maski są często dziełami sztuki i odgrywają kluczową rolę w ogólnym wyglądzie i atmosferze przedstawienia.
Kiedy wszystkie te zasady są przestrzegane, efektem jest wyjątkowe i wciągające przeżycie teatralne, które przemawia do wszystkich widzów. Dramaty z maskami są cenną częścią kultury koreańskiej i nadal cieszą się dużym zainteresowaniem ludzi w każdym wieku.