1. Technika: Sędziowie oceniają umiejętności techniczne tancerza, w tym prawidłowe wykonanie kroków, ruch ciała, ustawienie, elastyczność, równowagę, kontrolę i koordynację.
2. Artyzm i interpretacja: Sędziowie oceniają, jak dobrze tancerz przekazuje emocje, charakter i intencje artystyczne stojące za tańcem. Szukają silnych umiejętności wykonawczych, takich jak mimika, gesty i ogólna interpretacja choreografii.
3. Choreografia: Sędziowie oceniają kreatywność i oryginalność choreografii. Uwzględniają takie czynniki, jak wykorzystanie przestrzeni, przejścia, sekwencje dynamiczne i ogólna kompozycja.
4. Muzyczność: Sędziowie zwracają uwagę na to, jak tancerz zsynchronizuje się z muzyką, wyrażając jej rytm, frazowanie i muzykalność.
5. Prezentacja i wykonanie: Sędziowie obserwują obecność tancerza na scenie, poziom energii, pewność siebie i ogólną prezentację. Oceniają, jak dobrze tancerz angażuje publiczność i utrzymuje jej uwagę przez cały występ.
6. Trudność i ryzyko: Niektórzy sędziowie mogą również oceniać poziom trudności wykonywanych kroków i ruchów, biorąc pod uwagę stopień ryzyka związanego z choreografią.
7. Ogólne wrażenie: Sędziowie formułują ogólne wrażenie występu tancerza, biorąc pod uwagę wszystkie wymienione powyżej elementy i dokonując wszechstronnej oceny jego umiejętności, kunsztu i prezencji scenicznej.
Należy pamiętać, że ocenianie tańca jest często procesem subiektywnym i różni sędziowie mogą kłaść różny nacisk na różne kryteria. Szczegółowe kryteria oceny mogą być również określone w wytycznych konkursu lub podane przez organizatorów.