>> Sztuka i Rozrywka >> Filmy i telewizja >> Działając ekran

Porady na temat Aktorzy & Aktorstwo

marzących o karierze aktorskiej musi stale przejść szkolenie , aby pomóc rozwinąć silne umiejętności aktorskie konkurować w tym wysoce konkurencyjnym kariery . Czy chcesz pracować w filmie , telewizji i na scenie można wdrożyć kilka wskazówek, które pomogą zwiększyć swoje zdolności do gruntów pracy . Chociaż nigdy nie może stać sięnagrodzony Oscarem aktor, z aktorami dedykacja może cieszyć sukces artystyczny i finansowy . Badania

Tak jak w każdym zawodzie , aby odnieść sukces aktor musi znać tajniki branży rozrywkowej . Działając na to znacznie więcej niż na pamięć wierszy i dostarczanie wiarygodny wydajność. Jako aktor będzie odpowiedzialny za opiniowanie umów , do czynienia z agentów i menedżerów , jak i znajomości aktualnych przepisów w celu zapewnienia, że nie zostały podjęte wykorzystać . Spędzać czasu nad strony biznesowej branży aktorskiej . Książki takie jak " Aktorstwo to wszystko " przez Judy Kerr , " Hollywood 101 :Film Industry " . Fryderyka Levy i " Uderzenie Your Mark " Steve Carlson przedstawienie informacji dotyczących strony biznesowej i talentów z filmu /działających w branży

Szkolenia

nie stanowiąc szkolenia tylko pomaga rozwijać swój talent , ale zapewnia również możliwość nawiązania kontaktów ze specjalistami branżowymi w danej dziedzinie z działających chcesz pracować . Film , telewizja, i etap działając wszystkie wymagają różnych zestawów umiejętności . Zajęcia aktorskie filmu i telewizji koncentrują się na wykonywaniu dla kamery. Działający ekran różni się od etapu działania jako ruchy aktorów nie musi być tak , jak oni by podkreślić na scenie . Zajęcia aktorskie filmu i telewizji pomaga rozwijać zdolność aktora do dostarczenia linii w sposób naturalny , działa w ramach aparatu i jak dzielić ekran z innymi podmiotami . Zajęcia aktorskie pracować etap ruchu ciała, na dostawy linii i wzmacniających emocji w sposób naturalny . Działających szkół oferuje listę działających szkolenia zaliczane przez państwo. Możesz także znaleźć lekcje aktorstwa przeszukując lokalnym katalogu biznesowym lub kontaktując lokalne organizacje teatralne .
Rozwój postaci

rozwój postaci Realistyczne jestważna umiejętność dowolnego aktor musi zrozumieć . Rozwój postaci jestwspólna lekcja uczy się w klasach działając jako to jest jakaktor naprawdę zamienia się w inną osobę . Najbardziej powszechną techniką rozwój postaci stosuje siętechniki Meisner . Technika ta została rozwinięta przez Sanford Meisner w 1930 i jest wciąż jednym z najczęściej stosowanych technik treningowych. Technika ta uczy uczestników , jak reagować w sposób naturalny do każdej okolicznościpostaci przechodzi przez . Zamiast tworzyć wyimaginowaną lub wymuszoną reakcję ,Technika Meisner wymaga aktora reagować na sytuację w sposób nie- przećwiczone .

Inna technika polega na analizie rozwoju postaci oparty na charakter informacji zawartych w skrypcie . Stosując tę ​​technikę ,aktor zapisuje opisu poziom powierzchni w postaci, która jestzewnętrzna rdzenia znaku. Po wpisaniu tych informacji ,aktor , a następnie określa, dlaczegopostać reaguje jak on lub ona. Nazywa się to znalezieniu wewnętrzny rdzeń postaci. Łamiąc znak dół i odkrywania wewnętrzne zmagania charakteruaktor może produkować realne działanie.

Działając ekran

Powiązane kategorie