improwizacji ćwiczyć z wieloma partnerami , ale jednego partnera za sceną . Tworzenie scen , które zajmują się konfliktu . Na przykład , twój sąsiad nie narzeka na swojej głośnej muzyki . To ćwiczenie nauczy Cię, jak pracować z energią licznych znaków i nauczyć się, jak przekraczać granice swoich możliwości .
2
Spójrz na swojego kolegę aktora w oka znajdujący się najbliżej aparatu . To odsłonić oczy wyraźniej do swojej publiczności , a będziesz w stanie przekazać więcej emocji . Najbardziej udane aktorzy mają niezwykłe oczy, a to dlatego, że oczy komunikować emocje więcej niż jakikolwiek inny element fizycznej .
3
Nie migać , jeśli starają się komunikować organ lub władzę . Migać , jeśli twoja postać ma niższy status niż charakteru partnera - miga sięod naturalnego zmuszając go nie
4
Tworzenie historii dla swojej postaci . . Podczas czytania linii , " Chcę tylko , żebyś była szczęśliwa , " tworząc historię między znak i znaków partnera ; będziesz miał więcej - prawdziwej emocji , z którego można dostarczyć swoje linie .
5
Pomyśl zdarzenia z przeszłości , z którego można generować emocje . Na przykład, jeśli twoja postać nie jest smutny , myślę o sytuacji w przeszłości , gdy byłeś smutny . Butelka , że emocje w tobie , a następnie zwolnij go , gdy połączeń "dyrektora; . Action "
6
być subtelne . Mniej więcej w aktorstwie . Zachować większość wewnętrznych emocji . Aktor jest zazwyczaj skuteczne spokój na zewnątrz - o iledyrektor prosi o wiele fizycznego działania - ale w środku , ich umysł jest wyścigi . To jest przekazywane za pośrednictwem oczu , tonu i subtelnych ruchów mięśni twarzy .
7
Przygotuj swoje linie aż jesteś chory z nich . Nie chcę myśleć o swoich liniach działając . Należy je zapamiętać do punktu, w którym ich dostawa jest nawykowe. Emocje i ton , jednak powinno się wydawać , że przeczytałeślinie 100 razy i to, gdzieimprowizacja w kroku 1 i gra się energię kolegów aktora jest w grze .