1. Akcja i czas:Scena rozgrywa się nocą na blankach zamku Elsinore, tworząc niesamowitą i niepokojącą atmosferę. Ciemność dodaje intensywności wizualnej, wzmacniając emocje bohaterów.
2. Pojawienie się ducha:Nagłe pojawienie się ducha odzianego w zbroję wywołuje poczucie strachu i nieziemstwa. Sposób, w jaki cicho wślizguje się na scenę, pozornie materializując się z cienia, zwiększa poczucie tajemniczości i niepewności.
3. Reakcje postaci:Reakcje postaci na obecność ducha wpływają na nastrój. Horatio, człowiek znany ze swojej racjonalnej i sceptycznej natury, jest wstrząśnięty i przerażony zjawą, co sugeruje autentyczność spotkania i wyraża poczucie niepokoju.
4. Język:Użycie przez Szekspira języka i symboliki w scenie dodaje nastroju. Słowa takie jak „nienaturalny”, „blady”, „zjawa” i „przerażający widok” tworzą żywe i niepokojące obrazy.
5.Efekty dźwiękowe:Użycie efektów dźwiękowych, takich jak brzęk zbroi, dodatkowo intensyfikuje nastrój niepokoju i napięcia. Dźwięki te wywołują poczucie niepokoju, podkreślając nadprzyrodzone elementy sceny.
6. Atmosfera:Ogólna atmosfera sceny, z jej połączeniem ciemności, niesamowitej scenerii, tajemniczych postaci i pełnych napięcia interakcji, tworzy poczucie złych przeczuć, które wskazuje na tragiczne wydarzenia, które mają nastąpić w sztuce.
Łącząc wszystkie te elementy, Szekspir z powodzeniem przygotowuje grunt dla reszty Hamleta, wprowadzając nastrój napięcia i niepokoju, który wciąga widzów w świat sztuki i zapowiada mroczną podróż czekającą bohaterów.