Stanowe postacie i archetypy: Commedia wprowadziła standardowe postacie o odrębnych cechach i osobowości. Postacie te stały się archetypami zachodniego dramatu, kształtując charakterystykę komedii, fars, a nawet poważnych sztuk teatralnych. Słynne przykłady to skąpiec, kochanek, przechwałka i sprytny sługa.
Komedia slapstickowa: Oparcie się Commedia na komedii slapstickowej, humorze fizycznym i przesadnych gestach wpłynęło na rozwój wodewilu, burleski, a nawet współczesnej komedii skeczowej.
Techniki improwizacji: Aktorzy komediowi w dużej mierze polegali na improwizacji, tworząc scenariusze i dialogi na miejscu. Ta spontaniczność znalazła drogę do zachodniego teatru improwizacji i komedii, takich jak zespoły stand-up i improwizacja.
Maski i kostiumy: Użycie przez komedię masek, żywych kostiumów i wyszukanego makijażu scenicznego wywarło trwały wpływ na teatr i sztukę performance. W szczególności maski są nadal używane do tworzenia odrębnych portretów postaci i dodawania warstwy teatralności.
Farsa: Wpływ komedii można dostrzec w rozwoju farsy , gatunku wesołej komedii charakteryzującej się przesadnymi sytuacjami, błędną tożsamością i fizycznym humorem.
Występy pantomimy i klaunów: Techniki komediowe, takie jak akrobatyka, pantomima i klaunowanie, wywarły wpływ na świat sztuki cyrkowej, występy uliczne, a nawet współczesne tradycje klaunów.
Wpływ na aktorów: Podejście Commedia dell'arte do aktorstwa, skupiające się na ekspresji fizycznej, mowie ciała i wyczuciu czasu komiksu, wywarło wpływ na techniki szkolenia i występów współczesnych aktorów.
Struktury narracyjne: Wykorzystanie w komedii przeplatających się fabuł, konfliktów i rozwiązań posłużyło jako model komediowego opowiadania historii w serialach filmowych i telewizyjnych.
Dziedzictwo Commedia dell'arte wciąż można dostrzec w różnorodnych formach teatralnych, stylach gry i przedstawieniach komediowych na całym świecie, co świadczy o jej trwałym wpływie na krajobraz zachodniego dramatu.