Szeroki zakres ruchu jest kluczowym elementem w niektórych stylów tańca , takich jak balet , jazz i taniec współczesny . Natomiast elastyczność nie jest wymagana dla wykonania wszystkich technik tanecznych ,zwinny ciała pozwalaosiągnąć więcej tancerz trudne ruchy i wyświetla klasyczne estetykę . Zachowaniu elastyczności w mięśniach również zmniejsza skurcze mięśni , zmęczenie i urazy . Choreografia z ruchami , które wykazują ekstremalną elastyczność jest za bardzo trudne i jest estetycznie doceniane.
Dynamiczna Siła
Wykonywanie ruchów tanecznych wymaga siły w różnych częściach ciała . Mięśnie kostek i nóg , które pomagają utrzymać równowagę powinny być mocne i elastyczne . Tancerka potrzebuje zarówno górnej części ciała i siłę niższe ciała , aby utrzymać płynność i łatwość podczas nawet najbardziej wymagającej choreografii . Ruchy takie jak windy i skoki są przykłady choreografii , które wymagają dynamicznej siły. Wytrzymałość jestcechą dobrych tancerzy . Taniec na dłuższy okres czasu może byćrygorystyczny trening i wymaga odporności na zmęczenie .
Rytm
Dobre tancerze muszą być w stanie zidentyfikować różne rytmiczne wzorców w muzyce . Rytmiczne jednostki lub środki taniec, są powtarzające się wzorce, które tancerze używają , aby pozostać na rytm muzyki. Znajomość różnic w rytmie , jak synkopy i akcentów , jest przydatna do dodawania unikalny wzór pochodni do tańca . Huśtawka, salsy i tańca towarzyskiego są przykładami tańców , które są oparte na unikalnych, rytmiczne kroki . Wzór krok można podzielić na przejście do innych ruchów. Po pewni ruchów i kroków tańca ,tancerka może zacząć eksperymentować z improwizacji wewnątrz postaci .
Techniczne Wiedza
Nauka baletu może prowadzić szkolenia podstawowe forma i postawy , które są niezbędne dla utrzymania dobrego obecność podczas wykonywania lub tańczyć dla przyjemności . Taniec współczesny przyciąga wielu warunków i ruchy z baletu klasycznego . Terminy te są często stosowane w choreografii dla jazzu, lirycznym i zespołu tańca. Nauka techniki baletu wyposaża tancerkę ze świadomością, że ma zastosowanie do wielu innych stylów tańca . Każdy styl ma swoje własne techniki , które stanowią ostateczne cechy tańca .
Improwizacja
wielki tancerz powinien być w stanie przejść obok choreografii ruchów i eksperymentować z improwizacji . Kreatywność i próbuje różnych rzeczy może przynieść poczucie spontaniczności do tańca. Tancerz powinien mieć możliwość synchronizacji z rytmem muzyki i śledzić impulsy do tworzenia tańca w tej chwili . Podczas gdy niektóre tańce użyć improwizacji w pewnej formie , inne rodzaje improwizacji mają byćwolne wyraz ruchu w każdej interpretacji terminu .