1. Sale i kluby taneczne: Muzyka jazzowa była często odtwarzana w salach tanecznych, klubach nocnych i barach, zapewniając żywą i energiczną atmosferę do tańców towarzyskich. Rytmiczny charakter jazzu uczynił go idealnym do popularnych tańców, takich jak Charleston i Lindy Hop.
2. Audycje radiowe: Pojawienie się radiofonii w latach dwudziestych XX wieku umożliwiło muzyce jazzowej dotarcie do szerszej publiczności. Stacje radiowe zaczęły nadawać występy jazzowe na żywo, umożliwiając ludziom słuchanie muzyki jazzowej i cieszenie się nią w swoich domach.
3. Musicale i wodewil: W tym okresie muzyka jazzowa została włączona do musicali i wodewilów na Broadwayu. W występach tych często uczestniczyli muzycy jazzowi, współtworząc żywą i energetyczną atmosferę występów.
4. Muzyka filmowa: Aby wzmocnić atmosferę i emocje w niemych filmach, wykorzystano muzykę jazzową. Muzycy jazzowi improwizowali muzykę, która uzupełniała akcję na ekranie, wzmacniając wrażenia publiczności.
5. Nagrania: Muzycy jazzowi zaczęli nagrywać swoją muzykę, co zaowocowało produkcją płyt jazzowych i cylindrów gramofonowych. Umożliwiło to rozpowszechnianie i popularność muzyki jazzowej poza występami na żywo.
6. Symbol kultury: Muzyka jazzowa stała się symbolem przemian kulturowych, jakie zaszły w latach dwudziestych XX wieku. Reprezentował zwrot w stronę liberalizacji społecznej i odejście od tradycyjnych norm, oddając ducha epoki.
7. Wpływ na sztukę i literaturę: Rozwój muzyki jazzowej miał także wpływ na ówczesną sztukę i literaturę. Obrazy i odniesienia do jazzu pojawiały się w obrazach, ilustracjach i dziełach literackich, odzwierciedlając jego znaczenie w krajobrazie kulturowym.