1. Przedprodukcja:
- Scenorys :Fabuła i sekwencja wydarzeń są zaplanowane w formie serii rysunków lub paneli zwanych scenorysami. Pomaga to w wizualizacji ogólnego przepływu i struktury kreskówki.
2. Projekt postaci:
- Projektuje się postacie, uwzględniając ich wygląd fizyczny, cechy osobowości i wszelkie cechy szczególne. Karty postaci są tworzone w celu zapewnienia spójnego odniesienia w całym procesie animacji.
3. Układ:
- Projektanci tworzą szczegółowe rysunki definiujące pozycje, kąty i tła każdej sceny. Rysunki te służą jako plany dla animatorów.
4. Animacja:
- Animatorzy ożywiają postacie, tworząc indywidualne rysunki, zwane „ramkami”, dla każdego ruchu lub akcji. Każda klatka jest rysowana na przezroczystym papierze lub cyfrowo, a niewielkie różnice między klatkami tworzą iluzję płynnego ruchu podczas odtwarzania sekwencyjnego.
5. W międzyczasie:
- Elementy pośrednie wypełniają luki pomiędzy klatkami kluczowymi narysowanymi przez animatorów. Tworzą dodatkowe ramki, aby wygładzić przejścia i sprawić, że ruch będzie bardziej płynny.
6. Tła:
- Artyści pracujący w tle tworzą otoczenie, scenografię i scenerię dla każdej sceny. Tła mogą być rysowane ręcznie lub renderowane cyfrowo.
7. Sprzątanie:
- Wstępne animacje zostały oczyszczone i udoskonalone poprzez usunięcie niepotrzebnych linii, wymazanie wytycznych i zapewnienie spójności projektów postaci.
8. Kolorowanie:
- Koloryści dodają kolory do rysunków, ręcznie malując komórki (metoda tradycyjna) lub cyfrowo kolorując ramki za pomocą oprogramowania komputerowego.
9. Postprodukcja:
- Montaż:Poszczególne klatki są montowane w porządku chronologicznym, aby stworzyć ostateczną animowaną sekwencję.
- Dodano efekty dźwiękowe, muzykę i dialogi, aby poprawić wrażenia.
10. Wynik końcowy:
- Ukończony film animowany jest eksportowany do różnych formatów, takich jak pliki wideo, cyfrowe platformy do przesyłania strumieniowego lub tradycyjne szpule filmowe, w celu dystrybucji i oglądania.
Proces ten może być pracochłonny i czasochłonny, szczególnie w przypadku tradycyjnej animacji rysowanej ręcznie. Jednak wiele współczesnych kreskówek wykorzystuje cyfrowe narzędzia i oprogramowanie w celu usprawnienia i ulepszenia procesu animacji, umożliwiając artystom tworzenie złożonych i oszałamiających wizualnie animacji.