czytać i analizować grę . To jest bardzo ważne, aby zrozumieć grę na głębokim i zaangażowanych poziomu. Wiele z tego przyjdzie z pomocą dyrektora gry w spotkaniach . Znać ton i prędkości odtwarzania , i kierunków działań .
2
Współpraca z innymi projektantami . Podczas produkcji spektaklu , to jest bardzo ważne, aby być na tej samej stronie , co kostium i malowniczych projektantów . Wszystkie projekty powinny współpracować , a jeśli nie, to może złamać lub sukces gry.
3
Czy masz odpowiedni sprzęt . Gra może świecić z minimalnym wyposażeniem. Jeszcze przed energii elektrycznej , skutki promieni słonecznych i świecach uznano robiąc gracz . Wiem właściwego wykorzystania i możliwościsprzętu trzeba , bez względu na to , jak proste może być .
4
Zastanów widoczność . Głównym celem oświetlenia jest , aby upewnić się , że podmioty idziałania na scenie są w stanie je zobaczyć. Bez względu na to , jak dramatyczne i schłodzić efekty świetlne może być , w końcu ludzie przychodzą oglądać aktorów i chcą być w stanie zobaczyć je z łatwością.
5
Reprezentujesz nastrój spektaklu . Analizując grę , myślę o rzeczach , takich jak dźwięk, szybkość działania i lokalizacji . Oświetlenie będzie znacznie różni się do gry Zabawna dzieci niż dla szekspirowskiej tragedii .
6
Używaj światła na fokus. Oznacza to , że światła powinny kierować publiczność szukać gdzie powinny. Z oświetleniem , skupić się na działaniach, które ma miejsce na scenie w czasie . Jeżeli lampka świeci w tle , podczas gdyaktor jest dostarczanie ważną monolog ,publiczność będzie patrząc w tle .