>> Sztuka i Rozrywka >> Sztuka >> Inne sztuki

Jakie były problemy i amp; Pomysły w renesansowej sztuki

? Renesansu sztuka odnosi się do odrębnego stylu , które pojawiły się wraz z rozwojem filozoficznych i naukowych w Europie na początku 14 wieku . Nowa sztuka fala miała kilka różnic z dominujących stylów średniowiecza , głównie ze względu na zmianę ostrości wobec środowiska naturalnego . Ponadto sztuka wpłynęła wówczas nowego postrzegania filozoficznych , takich jak humanizm i odkrycia w dziedzinie nauki , w tym perspektywy i anatomii . Skupić się na światowym naturalnym

Renesans artystów inspirowane tzw radykalizmu Franciszkanów , aby przełączyć swoją uwagę na środowisko naturalne. To był święty Franciszek z Asyżu , który wychwalał piękno świata i zachęcać ludzi , aby cieszyć , ale także ochrony przyrody . Inna kwestia , że Maria D. Garrard , profesor Emerita Historii Sztuki na Uniwersytecie Amerykańskim w Waszyngtonie , wspomina toobraz natury jako matka, narzeczona i kochanki . Zdjęcia przyrody wynikają z ról płciowych w świecie społecznym i wyrazić pogląd, że sztuka i kultura są męskie sfery , które zależą od feminizacji wszystko inne .
Human Body

czy to było prawdziwe dane osoby lub pomysłowe , takie jak rodzaj , jak opisano powyżej , renesansowych artystów zwrócić dużą uwagę do dokładnego obrazowania ludzkiego ciała . Tendencja była widoczna od pierwszych dzieł włoskiego renesansu pionierskiej Giotto di Bondone , ale to dzieła Leonarda da Vinci , który przyniósł rewolucję . Jego formalne szkolenie w anatomii pozwolił mu używać ludzkie ciało jako środek ekspresji emocjonalnej .
Perspektywa

perspektywy odnosi się do reprezentacji na płaskiej powierzchni , coludzkie oko może dostrzec . Innymi słowy , jest toobraz świata w trzech wymiarach . W swojej pracy " renesansu i reformacji , " profesor William Gilbert podkreśla wpływ nauki w twórczości artystycznej okresu , a zwłaszcza odkrycia matematycznego sposobu osiągnięcia trójwymiarowego wrażenia , pierwszy nadana architekta Filippo Brunelleschi około 1420

Sfumato i Chiaroscuro

W dążeniu do zwiększenia głębi i trójwymiarowości , renesansowych artystów stosowane nie tylko w perspektywie techniki liniowej , ale także tzw sfumato i światłocienia . Pierwszy termin odnosi się do korzystania z rozjaśniania ciemnych części i rozjaśniając ciemne plamy na obrazie . Znanym przykładem wykorzystania Sfumato jest słynna " Mona Lisa " obraz Leonarda da Vinci . Światłocień jestsilny kontrast pomiędzy światłem i ciemnością , aby dać złudzenie wielkości , przede wszystkim na postaci ludzkich . Wysoka renesansowy malarz Raphael byłznaczący użytkownik tej techniki .

Inne sztuki

Powiązane kategorie