Zachowaj konfigurację prostą , która jestkluczem do zrozumienia stylu Ronsona . Podobnie jak wielu gitarzystów " 60s- i 70. ery , Ronson pracował jego magii z kilku sztuczek i dodatków . Start z niestandardowym modelu Gibson Les Paul kierowane przez Crybay lub Vox pedału wah- wah do kontroli tonu, które powinny być przechowywane w średnicy. Na nastroje niefrasobliwe , bicz na gitarze akustycznej Gibson J -200 - obecnie znany przez jego oryginalną nazwę ,SJ - 200 , lub " Super Jumbo , " jak był nazywany w czasach Ronson
2
Trasa200 -watowy Marshall Duże głowy przez 4 x 12 Marshall obudowie głośnika (konfiguracja , że Ronson pieszczotliwie nazywany "Pig " ) . dostać intensywność przesterowany pragnął - głośno, ale czyste, z mniej zniekształceń , które charakteryzuje tyle lat 70. rock. Jak Ronson sam powiedział , w uwagach zamieszczonych na miejscu pamięci Gibsona , "najlepszy dźwięk gitary jest bezpośrednio do wzmacniacza. Ludzie, którzy mają pełną stojak biegu mają tyle kompresję dźwięku , do czasu, gdy przechodzi przez szafie to nie ma znaczenia , co oni grają . To wszystko brzmi tak samo i quot; .
3
Poszukiwania różnorodnych tekstur gitara /wzmacniacz , jak Ronson zrobił w kierunku pod koniec 1980 , kiedy to oddał słynny 1968 Gibson Les Paul miał zwyczaj uprzywilejowanych w czasach Bowie i zaczęli używać Fender Telecaster . Jak zawsze , jego uzasadnienie przełącznika zstąpił do praktyczności . Telecaster oferowane większą elastyczność Fingerpicking , chociaż on zatrzymany z Les Pauli pracy slide gitary . Podobnie jak 80. postępy, Ronson zaczął używać wzmacniacze Music Man i głowę Mesa Boogie dołączony do jego wierny Marshall stosu.
4
Poszerz swoje horyzonty multi- instrumentalnych pożyczać głębię i kolor do muzyki jesteś zwalczania . Jakodziecko dorasta w brytyjskiej przemysłowym mieście Hull , Ronson studiował akordeon, harmonium , fortepianie i skrzypcach , z oka w kierunku byciakoncert pianista klasyczny -pragnienie on nagle porzucone po wzroście The Beatles i The Rolling Stones . Jednak klasyczne szkolenie Ronson okazało się atutem w studiu , w szczególności , jeżeli chodzi o rozmieszczenie ciągów na klasycznych piosenek Bowie jak i quot; Zmiany " lub własny epicka ballada MOTTO HOOPLE za , " Sea Diver " .
5
Przyjęcie bezinteresownej postawy służenia piosenkę . Uczniowie z krzykiem , wysokiej klasy gitarze znajdzie więcej niż wystarczająco, aby zaspokoić ich albumów Bowie jak i quot;Człowiek, który sprzedał świat " (1970 ) czy kołysanie dzieło Iana Huntera , " nigdy nie jesteś sam na sam z Schizophrenic " (1979 ) . Jednak warto zauważyć , że Ronson uważał się akompaniatora w pierwszym rzędzie . Jego 1970/73 szczyt z Bowie , to on później utrzymać , " nie próbuje być sprytny . Grałem dużo prostych rzeczy w interesie jest bezpośredni . Jeśli masz coś w rodzaju fantazji i zaśmiecone , jesteś po prostu kłopotliwe ludziom nauki i quot; .