1. „Rozpocznij Beguine” (1938) :Ten kultowy utwór inspirowany łaciną stał się popisową melodią Shawa i jego orkiestry. Zawiera melodyjną i pełną emocji grę na klarnecie Shawa, oddając esencję „fajnego” stylu jazzowego, który pomógł zdefiniować.
2. „Koncert na klarnet” (1940) :Ta kompozycja była jednym z najbardziej ambitnych dzieł Shawa, wypełniającym lukę między jazzem a muzyką klasyczną. Zaprezentował sprawność techniczną Shawa i umiejętności interpretacyjne na klarnecie z towarzyszeniem orkiestry.
3. „Gwiezdny pył” (1941) :Ta wersja klasycznego utworu Hoagy Carmichael zawierała zapadające w pamięć solo na klarnecie w wykonaniu Shawa, które oddawało zamyślony i romantyczny nastrój utworu. Stała się powszechnie uznaną interpretacją dobrze znanego standardu.
4. Koszmar (1941) :Utwór skomponowany przez Billy'ego Strayhorna przedstawia mroczniejszą, bardziej eksperymentalną stronę muzyki Shawa. Jego niesamowita gra na klarnecie stworzyła nastrój, który towarzyszył zapadającej w pamięć i nieziemskiej atmosferze utworu.
5. „Frenesi” (1942) :Wersja Shawa tej piosenki o tematyce latynoskiej stała się jednym z jego nagrań, które odniosły największy sukces komercyjny. Jego charyzmatyczna gra na klarnecie dodała żywiołowego i energetycznego nastroju utworowi.
6. „Poświata księżyca” (1943) :Ta romantyczna ballada zawierała liryczne partie klarnetu Shawa, przekazujące delikatne emocje i urzekające słuchaczy kojącą melodyką.
7. Nocny blues (1943) :Ta przejmująca interpretacja klasyka Harolda Arlena ukazała introspektywne i pełne emocji podejście Shawa do improwizacji jazzowej.
8. „Dawne czasy” (1944) :Urocza, swingująca melodia, która uwypukliła zabawną i energiczną grę Shawa na klarnecie, tworząc optymistyczny i zaraźliwy rytm.
To tylko kilka godnych uwagi utworów związanych z doskonałą muzykalnością Artiego Shawa i jego wpływową rolą w kształtowaniu tradycji klarnetu jazzowego w epoce big bandów.