Powszechna dostępność muzyki w Internecie ułatwiła nielegalne pobieranie utworów. Miało to znaczący wpływ na przychody branży muzycznej, ponieważ wielu artystów i wytwórni płytowych traci obecnie potencjalną sprzedaż.
2. Usługi przesyłania strumieniowego
Rozwój usług przesyłania strumieniowego, takich jak Spotify i Apple Music, zmienił sposób, w jaki ludzie konsumują muzykę. Chociaż przesyłanie strumieniowe pomogło zwiększyć dostępność muzyki, doprowadziło również do spadku sprzedaży fizycznych formatów muzycznych, takich jak płyty CD i winyle. Ponadto serwisy streamingowe płacą artystom bardzo niskie tantiemy, co może utrudniać im utrzymanie się ze swojej muzyki.
3. Konsolidacja branży muzycznej
W ostatnich latach branża muzyczna stała się coraz bardziej skonsolidowana, a duży udział w rynku kontroluje kilka dużych wytwórni. Dało tym wytwórniom większą władzę w zakresie dyktowania warunków artystom i ograniczyło możliwości przebicia się przez niezależnych muzyków.
4. Zmieniający się krajobraz muzyki na żywo
Na branżę muzyki na żywo w ostatnich latach wpłynęło również szereg zmian, takich jak rosnące ceny biletów, rosnące koszty tras koncertowych i konkurencja ze strony innych możliwości rozrywki. Utrudnia to artystom zarabianie na życie z tras koncertowych, a także ogranicza fanom możliwość oglądania muzyki na żywo.
5. Spadająca widoczność muzyki
W ostatnich latach muzyka stała się mniej widoczna w kulturze popularnej, ponieważ była coraz bardziej przyćmiona przez inne formy rozrywki, takie jak film, telewizja i gry wideo. Utrudnia to artystom dotarcie do nowej publiczności i zbudowanie bazy fanów.
To tylko niektóre z wielu wyzwań stojących przed współczesnym przemysłem muzycznym. Przyszłość branży jest niepewna, ale dzięki swojej bogatej historii i odporności prawdopodobnie będzie nadal dostosowywać się i przezwyciężać stojące przed nią wyzwania.