* Połączenie z królewską: Scena jest celowo wybrana, aby wywołać poczucie wielkości i tradycji. Opera od dawna kojarzy się z królewską i arystokracją, a użycie tego stylu muzycznego natychmiast nadaje ton serialu o brytyjskiej monarchii.
* Rola wydajności: Rozgrywanie stanowi metaforę występu królewskiej. Piosenkarz, podobnie jak rodzina królewska, przygotowuje się do starannie wykonanego programu dla świata. Rozgrywanie pokazuje wysiłek, umiejętności, a czasem ukrytą wrażliwość za idealną fasadą.
* Moc muzyki: Rezonans emocjonalny głosu piosenkarza operowego podkreśla moc muzyki do wywoływania uczuć i kontaktu z ludźmi. Sugeruje to, że muzyka może przekraczać granice społeczne i w potężny sposób rozmawiać z ludzkim doświadczeniem.
* Rozwój tematyczny: Korzystanie z opery w tej scenie zapowiada tematy służby, władzy i oszustwa, które zostaną badane w całej serii. Występ piosenkarza jest zarówno urzekający, jak i sztuczny, co sugeruje, że monarchia jest zarówno urzekającą, jak i skonstruowaną instytucją.
Ogólnie rzecz biorąc, wybór rozgrzewki operowej piosenkarki jest potężnym i symbolicznym sposobem na wprowadzenie tematów „Korony” i przygotowania sceny, aby historia się rozwijała. Podkreśla rolę wydajności w publicznym postrzeganiu członków rodziny królewskiej i złożonych emocji, które leżą pod powierzchnią.