1. Muzyka :Opera to przede wszystkim forma muzyczna, a muzyka odgrywa kluczową rolę w przekazywaniu historii, emocji i atmosfery. Muzyka operowa jest zazwyczaj pisana na głosy i instrumenty i obejmuje zarówno liryczne melodie, jak i dramatyczne refreny. Orkiestra, często składająca się z różnorodnych instrumentów, zapewnia akompaniament i wzbogaca narrację muzyczną.
2. Libretto :Libretto to tekst literacki lub scenariusz opery. Zawiera historię, postacie, dialogi i teksty śpiewane przez wykonawców. Librecista, czyli pisarz odpowiedzialny za stworzenie libretta, ściśle współpracuje z kompozytorem, aby tekst skutecznie uzupełniał muzykę.
3. Wokal :Opera w dużym stopniu wykorzystuje ludzki głos, aby wyrazić emocje, rozwinąć fabułę i stworzyć niezapomniane chwile. Śpiewacy operowi to wysoko wykwalifikowani wokaliści, często nazywani śpiewakami operowymi, którzy przechodzą rygorystyczne szkolenie, aby rozwijać technikę wokalną, zakres i zdolności dramatyczne.
4. Inscenizacja :Spektakle operowe wymagają skomplikowanej inscenizacji, obejmującej scenografię, kostiumy, oświetlenie i choreografię. Scenografia tworzy wizualne tło dla opowieści i pomaga przenieść widza w świat opery. Kostiumy dodają charakteru i historycznej autentyczności, a oświetlenie i choreografia poprawiają ogólne wrażenia estetyczne.
5. Wydajność :Przedstawienia operowe wymagają wspólnego wysiłku śpiewaków, muzyków, dyrygentów, reżyserów i innego personelu produkcyjnego. Dyrygent prowadzi orkiestrę i dba o spójność muzyczną, a reżyserzy kierują śpiewakami i aktorami na scenie, ożywiając opowieść poprzez ruch i ekspresję dramatyczną.
6. Postacie i role :W operach często występuje cała obsada postaci, które ucieleśniają różne cechy, emocje i relacje. Postacie te mogą obejmować bohaterów, złoczyńców, kochanków, postacie komediowe oraz osobowości historyczne lub mitologiczne. Każda postać ma określone utwory muzyczne, zwane ariami, duetami lub zespołami, które ukazują jej osobowość, motywacje i interakcje z innymi.
7. Fabuła i opowiadanie historii :Opery zazwyczaj mają strukturę narracyjną, która rozwija się poprzez serię aktów i scen. Fabuła może opierać się na wydarzeniach historycznych, mitach, literaturze lub oryginalnych fabułach stworzonych na potrzeby opery. Rozwój fabuły napędzany jest interakcjami, konfliktami i podróżami emocjonalnymi bohaterów.
8. Motywy :Opery często poruszają uniwersalne tematy, takie jak miłość, strata, zdrada, władza i ludzka natura. Motywy te rezonują z widzami i nadają głębi opowiadanej historii.
Opera to złożona forma sztuki, która przeplata muzykę, dramat, literaturę i spektakle wizualne, tworząc potężne i angażujące emocjonalnie doświadczenia. Jest to współpraca multidyscyplinarna, która wymaga wiedzy kompozytorów, librecistów, śpiewaków, muzyków, scenografów i reżyserów, a wszyscy współpracują, aby zaprezentować zapadające w pamięć i efektowne produkcje.