1. Funkcja narracyjna :Chór przedstawił podstawowe informacje, opowiedział wydarzenia z przeszłości oraz dał wgląd w fabułę i postacie.
2. Komentarz i spostrzeżenia :Chór wnikliwie komentował działania i konsekwencje decyzji bohaterów. Zapewnili zbiorowy głos, który podzielał wartości kulturowe, przekonania i dylematy moralne przedstawione w sztuce.
3. Reakcje emocjonalne :Chór zareagował emocjonalnie na wydarzenia na scenie, wyrażając takie reakcje, jak radość, smutek, litość, strach, szok lub oburzenie. Te emocje odzwierciedlały ekspresję publiczności i intensyfikowały jej zaangażowanie w sztukę.
4. Refleksja etyczna :Chór często przedstawiał dyskusje lub debaty etyczne związane z wyborami i działaniami bohaterów. Uwydatniali dylematy moralne i badali złożone ludzkie zachowania, zachęcając widzów do refleksji na temat wartości i zasad społecznych.
5. Komentarz społeczny :Chór mógł również pełnić funkcję rzecznika dramaturga, wyrażając krytykę społeczną lub komentarz na temat ówczesnych kwestii politycznych lub społecznych.
6. Katharsis i uwolnienie emocjonalne :Chór poprzez zbiorowe lamenty, wyrazy radości i kontemplację pomógł stworzyć atmosferę katharsis, pozwalając widzom doświadczyć emocjonalnego uwolnienia i oczyszczenia.
7. Rozwój postaci :Czasami chór może nawiązać dialog z głównymi bohaterami, oferując rady, wskazówki lub zadając trudne pytania. Pomogło to w rozwoju postaci i uwidoczniło wewnętrzne konflikty postaci.
8. Element rytualny :Chór miał w teatrze greckim znaczenie rytualne, czerpiąc ze starożytnych korzeni ceremonii i świąt religijnych. Ich śpiewy i występy taneczne tworzyły uroczystą atmosferę przedstawień dramatycznych.
Realizując te cele, chór grecki służył jako istotny element teatralny, który pogłębiał zrozumienie publiczności, zwiększał emocjonalne oddziaływanie spektaklu oraz zapewniał introspekcję moralną i etyczną.