1. Nostalgia i przeszłość: Album jest mocno przesiąknięty nostalgią, eksploruje przeszłość i jej wpływ na teraźniejszość. Temat ten przejawia się w opowieściach o przeszłych miłościach, utraconych przyjaźniach i tęsknocie za prostszymi czasami.
2. Miłość i strata: Podobnie jak wiele albumów Swift, „evermore” bada różne aspekty miłości i straty, od intensywnej pasji nowej miłości po słodko-gorzki ból złamanego serca i nieustanny ból żalu.
3. Akceptacja i odpuszczenie: Album zmaga się z trudnym procesem akceptowania straty i pozbywania się przeszłych bólów. W postaciach, które chcą pogodzić się ze swoimi przeszłymi doświadczeniami, pojawia się poczucie rozwoju i dojrzałości.
4. Upływ czasu: Cały album poświęcony jest nieubłaganemu marszowi czasu i jego wpływowi na relacje, marzenia i rozwój osobisty. Bohaterowie poruszają się w czasie, wspominając przeszłe radości i smutki, a jednocześnie mierząc się z niepewnością przyszłości.
5. Siła opowiadania historii i wyobraźni: Album często wykorzystuje narrację i elementy fantastyczne, aby zgłębić tematy miłości, straty i siły wyobraźni. Tworzy to magiczną i wciągającą atmosferę, która wciąga słuchaczy w świat albumu.
6. Rodzina i przyjaciele: W kilku piosenkach rodzina i przyjaźnie odgrywają znaczącą rolę, badając więzi miłości i lojalności, a także wyzwania związane z utrzymaniem tych połączeń na przestrzeni czasu.
7. Odnalezienie siebie: Niektóre utwory na „evermore” skupiają się na odkrywaniu siebie i procesie odnajdywania swojego miejsca w świecie. Istnieje poczucie poszukiwania prawdy i zrozumienia własnej tożsamości w kontekście relacji i doświadczeń życiowych.
Warto zauważyć, że tematy te nie wykluczają się wzajemnie i często na całym albumie przeplatają się na różne sposoby. Piękno „evermore” polega na jego zdolności do wywoływania złożonego zestawu emocji i doświadczeń, które rezonują ze słuchaczami na poziomie osobistym.