- Zmiana wizji artystycznej: W latach sześćdziesiątych i siedemdziesiątych studio animacji Disneya zaczęło odchodzić od tradycyjnego stylu animacji rysowanych ręcznie, który charakteryzował jego wcześniejsze filmy. Zmiana ta była częściowo spowodowana wzrostem popularności obrazów generowanych komputerowo (CGI) i rosnącymi kosztami tradycyjnej animacji. W rezultacie wiele klasycznych postaci i historii Disneya zostało wymyślonych na nowo w bardziej nowoczesnym stylu, co zniechęciło niektórych fanów.
- Skoncentruj się na sequelach i przeróbkach: Próbując wykorzystać sukces swoich klasycznych filmów, Disney zaczął produkować kontynuacje i przeróbki tych filmów. Chociaż niektóre z tych sequeli i przeróbek odniosły sukces, inne spotkały się z krytyczną i komercyjną porażką. Ten trend sprawił, że niektórzy krytycy zarzucili Disneyowi, że bardziej interesuje go zarabianie pieniędzy niż tworzenie filmów wysokiej jakości.
- Konkurencja z innych studiów: Disney nie miał już monopolu na rynku animacji. Inne studia, takie jak Pixar, DreamWorks i Studio Ghibli, zaczęły produkować wysokiej jakości filmy animowane, dorównujące filmom Disneya. Konkurs ten zmusił Disneya do zwiększenia swojej gry i stworzenia bardziej innowacyjnych i rozrywkowych filmów.
- Zmieniające się gusta odbiorców: Gusta publiczności zmieniały się na przestrzeni lat. Dzisiejsza publiczność jest bardziej wyrafinowana i wymagająca niż publiczność w przeszłości. Jest mniej prawdopodobne, że będą pod wrażeniem prostych historii i postaci, a częściej będą szukać filmów złożonych i trudnych. Disney z trudem nadąża za zmieniającymi się gustami, a niektóre z jego najnowszych filmów spotkały się z krytyką za zbytnią schematyczność i przewidywalność.
Pomimo tych wyzwań klasyczne filmy Disneya nadal cieszą się popularnością wśród widzów na całym świecie. Przypominają czasy, kiedy animacja była prostszą formą sztuki, a historie opowiadano z naciskiem na wyobraźnię i kreatywność.