Pierwszym krokiem w pisaniu sztuki teatralnej jest wymyślenie pomysłu. Może to pochodzić z dowolnego miejsca:osobistych doświadczeń, bieżących wydarzeń, literatury, a nawet snów. Następnie dramaturg rozwija ten pomysł w historię lub fabułę.
2. Badania
Kiedy dramaturg ma już podstawową historię, musi przeprowadzić badania, aby ją poprzeć. Może to obejmować czytanie książek, artykułów i stron internetowych na ten temat, przeprowadzanie wywiadów z ekspertami lub odwiedzanie miejsca, w którym będzie się rozgrywać spektakl.
3. Rozwój postaci
Następnym krokiem jest rozwój postaci występujących w grze. Obejmuje to tworzenie historii dla każdej postaci, a także jej motywacji, celów i konfliktów. Dramaturg powinien także rozważyć, w jaki sposób bohaterowie będą ze sobą współdziałać i jak będą się zmieniać w trakcie przedstawienia.
4. Dialog
Gdy postacie są już rozwinięte, dramaturg zaczyna pisać dialog. To najważniejsza część spektaklu, ponieważ tu ożywają bohaterowie i opowiadana jest historia. Dramaturg powinien używać języka odpowiedniego dla bohaterów i scenerii oraz tworzącego poczucie dramatyzmu i napięcia.
5. Struktura
Następnie dramaturg dzieli sztukę na akty i sceny. Każdy akt powinien mieć wyraźny początek, środek i koniec, a każda scena powinna rozwijać historię i rozwijać postacie. Dramaturg powinien także rozważyć, w jaki sposób akty i sceny będą się ze sobą splatać i tworzyć spójną całość.
6. Wersja
Po napisaniu sztuki dramatopisarz wielokrotnie ją poprawia. Może to obejmować wycięcie niepotrzebnych scen lub dialogów, dodanie nowego materiału lub zmianę struktury spektaklu. Dramaturg może również uzyskać informacje zwrotne od aktorów, reżyserów i innych dramaturgów, aby pomóc im ulepszyć sztukę.
7. Produkcja
Po ukończeniu spektakl jest gotowy do produkcji. Wiąże się to ze znalezieniem teatru, zatrudnieniem aktorów i ekipy oraz wyreżyserowaniem spektaklu. Dramaturg może być zaangażowany we wszystkie te aspekty produkcji lub może pozostawić to reżyserowi.
Pisanie sztuki teatralnej jest trudnym, ale satysfakcjonującym doświadczeniem. Wymaga kreatywności, dyscypliny i chęci współpracy z innymi. Jednak korzyści płynące z zobaczenia, jak Twoja sztuka ożywa na scenie, są niezmierzone.