1. Podobieństwa i kontrast :Szekspir rysuje podobieństwa między tragiczną historią miłosną Pyramusa i Tysbe a głównym wątkiem z udziałem czwórki młodych kochanków. Jednak podkreśla także kontrast między nimi. Podczas gdy młodzi kochankowie w głównym wątku doświadczają chwilowych przeszkód i nieporozumień, historia Pyramusa i Thisbe jest tragiczną opowieścią o fatalnym zakończeniu. Kontrast ten dodaje głębi spektaklowi i ukazuje całą gamę emocji eksplorowanych w miłości.
2. Komiks :Spektakl w ramach sztuki przedstawiającej historię Pyrama i Thisbe zapewnia ulgę komiczną i rozjaśnia nastrój przedstawienia. Amatorski występ mechaników, ich nieporozumienia i improwizowane kwestie tworzą humorystyczne momenty, które bawią publiczność. Ten aspekt komediowy równoważy poważniejsze i emocjonalne elementy głównego wątku.
3. Komentarz autoreferencyjny :Szekspir posługuje się sztuką Pyramus i Thisbe, aby skomentować naturę samego teatru. Produkcja mechaników jest odzwierciedleniem ich ograniczonego zrozumienia dramatu i wysiłków, aby odegrać tragiczną historię miłosną. Ten element autoreferencji pozwala Szekspirowi zgłębiać wyzwania i konwencje teatru oraz dodaje spektaklowi warstwę metateatralną.
4. Rozwój postaci :Gra Pyramus i Thisbe służy również jako środek rozwoju postaci w mechanice. Podczas prób i występów sztuki dowiadują się o pracy zespołowej, współpracy i znaczeniu poświęcenia swojemu rzemiosłu. Ta podróż przyczynia się do ich osobistego rozwoju i wzbogaca ogólną charakterystykę mechaniki.
5. Artystyczne przedstawienie miłości :Historia Pyramusa i Thisbe jest przykładem motywów miłości i transformacji, które przewijają się przez cały Sen nocy letniej. Choć przedstawia tragiczną wersję miłości, podkreśla także przemieniającą moc teatru i sztuki w reprezentowaniu emocji. Wiąże się to z eksploracją przez sztukę złożoności i przemieniającej natury miłości.
Ogólnie rzecz biorąc, Szekspir na nowo wykorzystuje tragiczną historię Pyramusa i Tysbe, tworząc komediowy i autotematyczny wątek poboczny w Śnie nocy letniej. Ten wątek poboczny zwiększa zakres emocjonalny i złożoność tematyczną sztuki, zapewniając jednocześnie element zapadający w pamięć i zabawny.