* Maski i malowanie twarzy: Służą one do przekształcania wykonawców w istoty nieziemskie, tworząc poczucie tajemnicy i intrygi.
* Skóry i pióra zwierząt: Reprezentują one połączenie między człowiekiem a światem przyrody oraz symbolizują transformację i moc.
* Kombinezony: Są one często używane do stworzenia jednolitego, obcego wyglądu.
* Neony i materiały odblaskowe: Dodają one do kostiumów element futuryzmu high-tech, kontrastując z bardziej prymitywnymi elementami.
* Obiekty symboliczne: Mogą to być przedmioty takie jak kryształy, czaszki i pióra, które dodają głębi i znaczenia występowi.
Ogólnie rzecz biorąc, kostiumy do Christopher Ghost Dance zostały zaprojektowane tak, aby wywoływać poczucie nieziemstwa i zacierać granice między rzeczywistością a wyobraźnią, zwiększając siłę oddziaływania przedstawienia.