Wymagania fizyczne: Teatr fizyczny często wiąże się z forsowną aktywnością fizyczną, taką jak akrobatyka, taniec i sztuki walki. Zawodnicy muszą być w doskonałej kondycji fizycznej oraz posiadać wysoki poziom koordynacji i zwinności. Być może będą musieli nauczyć się nowych umiejętności, takich jak posługiwanie się szczudłami lub wykonywanie akrobacji w powietrzu.
Wymagania techniczne: Teatr fizyczny często wymaga skomplikowanych elementów technicznych, takich jak oświetlenie, dźwięk i scenografia. Reżyserzy muszą ściśle współpracować z ekipami technicznymi, aby zapewnić bezpieczeństwo i atrakcyjność wizualną przedstawienia. Być może będą musieli opracować choreografię ruchu wykonawców w odniesieniu do elementów technicznych.
Wymagania artystyczne: Teatr fizyczny jest wysoce kreatywną formą sztuki, wymagającą od wykonawców i reżyserów silnego poczucia artyzmu i wyobraźni. Muszą umieć tworzyć sekwencje ruchowe, które będą zarówno atrakcyjne wizualnie, jak i angażujące emocjonalnie. Muszą także umieć współpracować z innymi artystami, takimi jak muzycy i projektanci, aby stworzyć spójny występ.
Wymagania finansowe: Produkcja teatru fizycznego może być kosztowna, zwłaszcza jeśli obejmuje duże obsadę i złożone elementy techniczne. Dyrektorzy muszą być w stanie zapewnić finansowanie ze źródeł takich jak dotacje rządowe, darowizny prywatne i sprzedaż biletów. Być może będą musieli znaleźć sposoby na obniżenie kosztów produkcji, na przykład poprzez wykorzystanie materiałów pochodzących z recyklingu lub występy w nietradycyjnych miejscach.
Pomimo wyzwań teatr fizyczny może być bardzo satysfakcjonującą formą sztuki. Umożliwia wykonawcom i reżyserom odkrywanie pełnego potencjału ludzkiego ciała oraz tworzenie oszałamiających wizualnie i emocjonalnie angażujących przedstawień.