W tańcu kontrast odnosi się do celowego użycia przeciwstawnych elementów w celu stworzenia napięcia lub urozmaicenia kompozycji choreograficznej. Polega na zestawieniu różnych cech ruchu, takich jak szybki i wolny, duży i mały, mocny i płynny. Elementy kontrastujące mogą również obejmować zmiany kierunku, energii, frazowania lub formacji.
Efektywne wykorzystanie kontrastu pomaga zdefiniować i uwydatnić określone momenty w choreograficznym utworze, dodając głębi i wizualnego zainteresowania. Tancerze mogą przełączać się pomiędzy niskim i wysokim poziomem, zmieniać prędkość, naprzemiennie symetryczne i asymetryczne pozycje lub łączyć szybkie i wolne ruchy, jednocześnie włączając różne cechy energii, takie jak napięcie i rozluźnienie.
Ogólnie rzecz biorąc, kontrast pełni rolę narzędzia kompozycyjnego, które wzbogaca taniec, podkreślając różnice i podkreślając pewne sekcje, przyczyniając się do rozwoju i dramatyzmu dzieła choreograficznego.