Początków hip hopu można doszukiwać się w Nowym Jorku, szczególnie w Bronksie. Pojawienie się graffiti jako części hip hopu jest ściśle powiązane ze środowiskiem miejskim i chęcią młodych ludzi do potwierdzenia swojej indywidualności i kreatywności. Artyści uliczni często używali puszek ze sprayem do tworzenia efektownych wizualnie murali i pisania swoich imion lub krótkich wiadomości w pociągach metra, ścianach i innych miejscach publicznych.
Niektóre osoby, takie jak CORNBREAD, TAKI 183, LEE, BARBARA 62, PHASE 2, CRASH i LADY PINK, uważane są za pionierów hiphopowego graffiti i miały znaczący wpływ na jego rozwój i styl. Wnieśli swoje unikalne podejście i perspektywę artystyczną, wykorzystując graffiti jako środek wyrażania siebie, komunikacji i opowiadania historii, odzwierciedlając ich doświadczenia i kulturę, której byli częścią.
Graffiti hip-hopu odegrało zasadniczą rolę w kształtowaniu wizualnego krajobrazu obszarów miejskich i stało się symbolem oporu, tożsamości i ekspresji artystycznej w obrębie społeczności. Często niósł przesłanie polityczne i społeczne oraz służył jako platforma dla osób i grup do przekazywania swoich myśli i pomysłów. Z biegiem czasu graffiti zyskało uznanie na całym świecie i zyskało wartość kulturową i artystyczną, ewoluując od skromnych ulicznych korzeni do szanowanej formy sztuki.