Jego styl artystyczny:
* Kompozycja pełna wdzięku i harmonii: Jego prace znane są z wyważonych kompozycji, często z postaciami ułożonymi w eleganckich pozach i zrównoważonych za pomocą światła i koloru.
* Klasyczne piękno i idealizacja: Postacie Rafaela często przedstawiano jako posiadające wyidealizowane piękno, inspirowane rzeźbą klasyczną i ideałami ludzkiej doskonałości.
* Miękkie i delikatne kolory: Raphael zastosował wyrafinowaną paletę kolorów, często o delikatnych, stonowanych odcieniach, aby stworzyć wrażenie spokoju i piękna.
Jego najważniejsze dzieła:
* Szkoła Ateńska: Fresk ten, znajdujący się w Pałacu Apostolskim w Watykanie, uważany jest za jedno z największych arcydzieł sztuki renesansu. Przedstawia zgromadzenie wielkich filozofów i naukowców, symbolizując siłę ludzkiego intelektu i wiedzy.
* Przemienienie: To kolejne arcydzieło, fresk przedstawia przemienienie Jezusa na górze Tabor, z dramatycznym i potężnym użyciem światła i cienia.
* Madonna Sykstyńska: Obraz olejny przedstawia Matkę Boską trzymającą Dzieciątko Jezus, po obu stronach św. Sykstusa i św. Barbarę. Słynie z majestatycznego piękna i emocjonalnego oddziaływania kompozycji.
* Portret Baltazara Castiglione: Portret ten, uważany za jeden z najsłynniejszych portretów renesansu, oddaje inteligencję i wyrafinowanie modelki.
Jego wpływ:
* Dziedzictwo artystycznej doskonałości: Twórczość Raphaela wywarła ogromny wpływ na pokolenia artystów, inspirując ich mistrzostwem w kompozycji, kolorze i przedstawianiu ludzkiego piękna.
* Ucieleśnienie wysokiego renesansu: Styl Rafaela jest często postrzegany jako uosobienie ideałów wysokiego renesansu, okresu charakteryzującego się pogonią za pięknem, harmonią i osiągnięciami intelektualnymi.
Podsumowując, Raphael był mistrzem malarstwa, znanym ze swojego pełnego wdzięku stylu, klasycznego piękna i ikonicznych dzieł, takich jak Szkoła Ateńska i Madonna Sykstyńska. Jego wpływ do dziś inspiruje artystów.