Hans Holbein Młodszy (1497–1543) był niemieckim artystą renesansu, jednym z najsłynniejszych portrecistów swoich czasów. Był znany ze swojego ostrego i szczegółowego realizmu, a także używania jasnych i żywych kolorów.
Paleta kolorów Holbeina opierała się na tradycyjnych renesansowych kolorach podstawowych, takich jak czerwony, żółty i niebieski, ale użył także szerokiej gamy kolorów drugorzędnych i trzeciorzędnych, aby uzyskać bogaty i żywy efekt. Często stosował kontrast między jasnymi i ciemnymi kolorami, aby stworzyć wrażenie głębi i dramatyzmu w swoich obrazach.
Symbolika:
Holbein w swoich pracach posługiwał się także kolorem w sposób symboliczny. Na przykład często używał koloru czerwonego, aby reprezentować pasję, krew i przemoc, a niebieskiego, aby reprezentować niebo, boskość i prawdę. Używał także zieleni do reprezentowania natury, odrodzenia i wzrostu.
Realizm:
Użycie koloru przez Holbeina było również istotne dla jego skrupulatnego realizmu. Uważnie obserwował i oddawał kolory skóry, włosów i ubrań swoich bohaterów, a także kolory otaczającego ich świata przyrody. Ta dbałość o szczegóły pomogła stworzyć iluzję życia w jego obrazach.
Ekspresja:
Użycie koloru przez Holbeina również przyczyniło się do wyrazistej siły jego twórczości. Często używał koloru, aby przekazać emocje i osobowość w swoich portretach, a użycie kontrastu i symboliki dodało jego obrazom dodatkową warstwę znaczeń.
Ogólnie rzecz biorąc, użycie koloru przez Holbeina było istotną częścią jego stylu i techniki. Używał szerokiej gamy barw, realistycznie i symbolicznie, tworząc piękne i wyraziste dzieła sztuki.