Finansowanie i zrównoważony rozwój:
- Brak odpowiedniego wsparcia finansowego ze strony agencji rządowych, sponsorów lub darczyńców prywatnych często prowadzi do niestabilności finansowej organizacji zajmujących się sztukami performatywnymi.
Rozwój i zaangażowanie odbiorców:
- Zaangażowanie i utrzymanie zróżnicowanej publiczności ma kluczowe znaczenie dla powodzenia sztuk performatywnych. Wyzwanie polega na dotarciu do nowych odbiorców i budowaniu poczucia przynależności.
Włączenie społeczne i różnorodność:
- Zapewnienie większej integracji i reprezentacji grup marginalizowanych, zarówno na scenie, jak i poza nią, to ważna dyskusja, która toczy się w świecie sztuk performatywnych.
Równowaga między życiem zawodowym a prywatnym i dobre samopoczucie artysty:
- Długie i nieregularne godziny pracy w połączeniu z wymaganiami dotyczącymi występów mogą negatywnie wpływać na psychiczne, fizyczne i emocjonalne samopoczucie artystów.
Prawa własności intelektualnej:
- Ważną kwestią jest ochrona praw własności intelektualnej artystów i zapewnienie im godziwego wynagrodzenia za swoją pracę.
Transformacja cyfrowa:
- Dostosowanie do postępu technologicznego i włączenie mediów cyfrowych do przedstawień może zapewnić nowe możliwości, ale także stanowić wyzwanie w zakresie wymogów dotyczących umiejętności i praw autorskich.
Edukacja i szkolenie artystyczne:
- Zapewnienie dostępu do wysokiej jakości możliwości kształcenia i szkolenia artystycznego ma kluczowe znaczenie dla zachowania i rozwoju umiejętności i wiedzy artystycznej.
Konkurencja i nasycenie rynku:
- Konkurencyjny charakter branży sztuk performatywnych oznacza, że poruszanie się po nasyconym rynku i wyróżnianie się wśród publiczności i promotorów stanowi ciągłe wyzwanie.
Dostępność:
- Ważnym czynnikiem pozostaje zapewnienie dostępności wydarzeń związanych ze sztukami performatywnymi dla publiczności o wszystkich umiejętnościach i pochodzeniu.
Wolność artystyczna:
- Znalezienie równowagi pomiędzy zachowaniem integralności artystycznej a spełnianiem oczekiwań publiczności i instytucji finansujących może być delikatnym negocjacją dla artystów i organizacji.
Kwestie te wymagają ciągłej uwagi i wspólnych wysiłków różnych interesariuszy, w tym artystów, organizacji artystycznych, decydentów i całego społeczeństwa, aby zapewnić dobrze prosperujący i zrównoważony ekosystem sztuk performatywnych.