1. Techniki oddychania:
- Nauka wspomagania przepony i prawidłowego oddychania
stały przepływ powietrza do śpiewania.
2. Wysokość i intonacja:
- Rozwijanie umiejętności śpiewania zgodnie z wysokością i trafnej intonacji nut.
3. Rozszerzenie zakresu wokalu:
- Ćwiczenia poszerzające zakres głosu i zwiększające elastyczność głosu.
4. Jakość dźwięku:
- Poprawa barwy głosu, rezonansu i unikanie napięcia głosu.
5. Dykcja i klarowność:
- Wyraźne artykułowanie słów i poprawa wymowy.
6. Interpretacja utworu:
- Odkrywanie emocjonalnych elementów piosenki i przekazywanie jej zamierzeń
wyrażenia.
7. Śpiew wzrokowy:
- Rozwijanie umiejętności czytania i śpiewania nieznanych nut.
8. Harmonia i kontrapunkt:
- Zrozumienie harmonii wokalnych i wzajemnego oddziaływania wielu głosów.
9. Muzykalność i teoria:
- Zdobycie podstawowej wiedzy z teorii muzyki, rytmów i melodii.
10. Procedury ćwiczeń:
- Ustanowienie skutecznych procedur ćwiczeń domowych w celu samodoskonalenia.
11. Techniki wykonania:
- Budowanie pewności siebie i obecności na scenie podczas występów.
12. Gatunki:
- Odkrywanie różnych gatunków muzycznych i stylów wokalnych (pop, muzyka klasyczna, jazz itp.).
13. Kształcenie słuchu:
- Rozpoznawanie i dopasowywanie wysokości tonu, interwałów i melodii ze słuchu.
14. Zdrowie głosu:
- Nauka nawyków samoopieki w celu utrzymania zdrowia głosu.
Lekcje śpiewu mogą również dotyczyć konkretnych obszarów umiejętności, w zależności od zainteresowań i celów ucznia, takich jak technika mikrofonowa, nagrania studyjne, improwizacja i określone techniki stosowane przez profesjonalnych śpiewaków (pasy, narybek wokalny, falset itp.). Lekcje te są często dostosowywane do indywidualnych potrzeb i możliwości każdego ucznia.