Oto ogólna analiza utworu:
1. Autorefleksja: Lovato zagłębia się w autorefleksję, zdając sobie sprawę z potrzeby oczyszczenia się ze swojej przeszłości i bezpośredniej konfrontacji z demonami. Śpiewa o porzuceniu fałszywej tożsamości i zaakceptowaniu prawdziwego siebie, nawet ze wszystkimi jego wadami i słabościami.
2. Uzależnienie i powrót do zdrowia: Piosenka sugeruje historię nadużywania substancji psychoaktywnych i ciągłą walkę Lovato z trzeźwością. Przyznaje, że jej uzależnienia są destrukcyjne, ale jednocześnie wyraża chęć uwolnienia się i znalezienia drogi do wyzdrowienia.
3. Problemy ze zdrowiem psychicznym: Lovato otwarcie omawia swoje doświadczenia z wyzwaniami związanymi ze zdrowiem psychicznym, zwłaszcza lękami i depresją. Opisuje uczucie bycia uwięzioną we własnym umyśle, w ciągłej walce ze swoimi myślami.
4. Trauma i leczenie: Teksty nawiązują do traum z przeszłości, które pozostawiły głębokie emocjonalne blizny. Lovato wyraża swoją podróż ku uzdrowieniu i determinację, by wznieść się ponad ból, którego doświadczyła.
5. Samousamodzielnienie: Pośród zmagań Lovato znajduje chwile usamodzielnienia się. Decyduje się stanąć na własnych nogach, wykorzystując swoją siłę i odporność pomimo swoich niedoskonałości.
6. Nadzieja i wrażliwość: Piosenka jest przesiąknięta wrażliwością, ale jest też w niej poczucie nadziei. Lovato zdaje sobie sprawę z jej zmagań, ale nie chce się poddać. Znajduje ukojenie w muzyce i swojej sztuce, wykorzystując je jako sposób na ekspresję i uzdrawianie.
Ogólnie rzecz biorąc, „Trainwreck” to szczera i pełna emocji piosenka, która ukazuje osobisty rozwój Demi Lovato, odporność i determinację w pokonywaniu wyzwań, przed którymi stanęła w swoim życiu. Daje wgląd w jej podróż ku samopoznaniu i pragnieniu znalezienia wewnętrznego spokoju i uzdrowienia.