Teksty oddają poczucie izolacji i emocjonalnego dystansu Lennona, gdy wielokrotnie śpiewa wers „Jestem taki zmęczony, że nie mam pojęcia”, wyrażając poczucie wyczerpania i utraty kierunku. Opisuje siebie jako „bojącego się ludzi” i „marzyciela, który marzy o przemocy”, co odzwierciedla jego wewnętrzne zamieszanie i konflikt, który w sobie odczuwa.
W całej piosence Lennon używa obrazów i metafor, aby wyrazić swoją izolację. Porównuje siebie do „statku bez żagla” i „ptaka bez śpiewu”, co sugeruje brak celu i niemożność znalezienia drogi. Nawiązuje także do swojego „plastikowego uśmiechu”, maski, którą nosi, aby ukryć przed światem swoje prawdziwe emocje.
W refrenie Lennon tęskni za kimś, kto pomoże mu wyrwać się z izolacji i zrozumieć jego ból. Śpiewa:„Chcę się wyrwać, chcę zacząć od nowa”, wyrażając pragnienie nowego startu i sposobu na pokonanie barier, które oddzielają go od innych.
Prosta i powtarzalna aranżacja muzyczna „Isolation” podkreśla emocjonalny ciężar utworu i głębię wewnętrznych zmagań Lennona. Gitara akustyczna i rzadkie instrumentarium tworzą uproszczoną i surową atmosferę, dzięki czemu teksty zajmują centralne miejsce i rezonują ze słuchaczami.
Ogólnie rzecz biorąc, „Izolacja” stanowi przejmującą refleksję nad ludzkim doświadczeniem samotności i poszukiwaniem połączenia. Szczery i pełen wrażliwości portret Lennona przedstawiający jego emocjonalne zmagania odbił się echem wśród wielu osób i pozostaje potężnym i głęboko osobistym elementem jego muzycznego dziedzictwa.