2. W miarę lepszego zaznajomienia się z progresją akordów zacznij eksperymentować z różnymi sposobami grania akordów. Na przykład możesz dodać arpeggia, tremolo lub vibrato.
3. Kiedy już dobrze wyczujesz progresję akordów, zacznij myśleć o tym, jak chcesz dodać melodię. Można to zrobić, grając pojedyncze nuty lub tworząc bardziej złożoną melodię, która porusza się pomiędzy różnymi nutami w sekwencji akordów.
4. Najważniejsze to dobrze się przy tym bawić! Eksperymentuj z różnymi melodiami i technikami i nie bój się popełniać błędów. Najlepszym sposobem na naukę jest działanie.
Oto kilka konkretnych technik pisania melodii, które możesz wypróbować:
- Użyj nut akordów jako punktu wyjścia. Najbardziej naturalne melodie często będą opierać się na nutach akordów, którym towarzyszą.
- Spróbuj zagrać melodię na innym instrumencie. Może to dać ci świeże spojrzenie i pomóc w wymyśleniu nowych pomysłów.
- Nie bój się eksperymentować z dysonansem. Odrobina dysonansu może dodać melodii zainteresowania i podekscytowania.
- Użyj powtórzeń i wariacji, aby stworzyć zapadającą w pamięć melodię. Dobra melodia powinna być łatwa do zapamiętania, ale powinna też charakteryzować się wystarczającą różnorodnością, aby była interesująca.
- Słuchaj innej muzyki w poszukiwaniu inspiracji. Istnieje wiele wspaniałych przykładów pisania melodii we wszystkich gatunkach muzyki. Poświęć trochę czasu na słuchanie muzyki, która Ci się podoba, i sprawdź, czy potrafisz rozpoznać techniki, jakich używali kompozytorzy do tworzenia swoich melodii.
Przy odrobinie praktyki będziesz w stanie dodawać piękne melodie do progresji akordów i przenieść swoją muzykę na wyższy poziom.