Mówi się, że produkcja muzyczna rozpoczęła się w 1890 roku z Fredem Gaisburg . Biegł pierwszy studio nagrań i będzie zorganizować na instrumentach muzycznych i piosenkarzy , aby uzyskać skuteczne nagrywanie. W jego czasach , organizowanie oznaczało fizycznie ruchu muzyków , w przeciwieństwie do aranżacji dźwięki elektronicznie , jak gdyby producent dzisiaj . Produkcja muzyczna naprawdę przyszedł na własną rękę , jednak w 1950 roku i 60 z producentów fonograficznych , takich jak Phil Spector , który wymyślił " ścianę dźwięku " techniki ; George Martin ; John Hammond .
Znaczenie
Bez produkcji muzyki , my nadal będzie słuchać metaliczny nagrań , gdzie wokale i instrumenty , w najlepszym razie, nie wyważone prawidłowo , w najgorsze zupełnie czasu. Produkcja muzyki jestprocesem, w którym wszystkie muzyki słuchamy jest rejestrowane . Dobry producent może uzyskać śpiewaków z tylko odrobiną talentu na szczycie list przebojów przez komercyjny rynek rozumienie muzyki i tworzenie poprawny pakiet . Podobnie , utalentowanych artystów bez prawa muzycznych wartości produkcji za nimi może skończyć brzmiące strasznie na torze.
Efekty
Istnieje wiele różnych efektów , które mogą być wykorzystywane w produkcji muzyki , w zależności od dźwięku, który stara się być stworzony . Jednym z największych przełomów w produkcji muzycznej pojawił się w 1950 roku . Phil Spector stworzył technikę zwaną " ścianą dźwięku ". Pociągnęło to za sobą powielać wykorzystywane instrumenty akustyczne --- czasami całych orkiestr --- z dużymi , powtarzając przestrzeni stworzyć " warstwowy " Sound Effect , co brzmiało dobrze, gdy utwory były grane w radio AM , popularny w tym czasie. Ponieważ technologia uległa poprawie , tak ma zakres efektów dostępnych dla producentów muzycznych. Mogą zakłócać lub odbijają dźwięk sprawiają, że dźwięk futurystyczny lub przebranie , w razie potrzeby , głos wokalisty . Artyści akustyczne często miećw porównaniu z powrotem dźwięk , co daje wrażeniesłuchacza słuchu na żywo.
Błędne
Nie pozostaje błędne przekonanie , że produkcja muzyki jest drogie . W latach 1950 i 1960 , kiedy Phil Spector został rewolucjonizują formy sztuki , to jest. Terazutwór , że to, co zajęłoby mnóstwo muzyków , sprzęt i czas nagrywania mogą być tworzone na komputerze w ciągu kilku godzin. Wielu artystów aspirujących , we wszystkich gatunkach muzyki , miksowania i produkcji są ich własne utwory w domu i uwalniając je za pośrednictwem Internetu , a nie czekać na wytwórni do podpisania ich. Produkcja muzyki staje się coraz bardziej rozdrobniona , jak staje się bardziej opłacalne . To nie jest już wyłączniedomeną dużych wytwórni płytowych .
Szkolenia
Istnieje wiele kursów oferowanych produkcji muzycznej w całych Stanach Zjednoczonych Niektóre kursy są prowadzone przez uznanych uniwersytetów , prywatnie prowadzonych przez inne organizacje . Większość kursów skupiają się na czterech głównych obszarach : produkcji muzycznej , nagranie piosenki i technologii zapisu /składu , skuteczności i jak działaprzemysł muzyczny . Zamiast płacić studiować produkcję muzyczną , inną alternatywą jest zakup podstawowego sprzętu niezbędnego byćproducent muzyczny i uczyć się --- nic nie zastąpi praktycznego doświadczenia . Minimalna wymagana do urządzenia własnych utworów jest przyzwoity komputer ( 250GB pamięci , 1 GB pamięci RAM ) , pakiet oprogramowania, muzyki ( Cakewalk Sonar Studio na PC , Apple Logic Pro dla Mac ) , interfejs MIDI , mikser i mikrofon .