>> Sztuka i Rozrywka >> Muzyka >> Podstawy muzyki

Chord Progression Pomysły

progresje akordów zapewnić harmonię dla kompozycji muzycznej , ale istnieje wiele sposobów na stworzenie unikalnych i ciekawych progresje , które nie wymagają użycia akordów grupowych . Pierwsze twórcze ze swoimi progresje akordów jestznakiem kompozytora , który jest biegły w swoim rzemiośle . Nie godzić się na zwyczajnych, codziennych progresje , które po prostu wspierają melodie ; zamiast tworzyć coś nowego i zapuścić się w sferze twórczej kompozycji. Najlepsi kompozytorzy nie tylko tworzyć akordową ; tworzą niezależne linie muzyczne. Łamanie Akordy

Zamiast rozliczenia dla akordów , które po prostu siedzieć i tworzyć harmonię , łamią je i tworzą fascynujące i solidne linie melodyczne . Spróbuj rozbijając akordy w XVI i tworzyć notatki pasaże z muzyką . Innym rozwiązaniem jest wstawienie Stanowiska między tonami progresje akordów , że aby stworzyć naprawdę poruszają .
Dla harmoniczne dźwięki

Większość ludzi zna dźwięki akordów zbudowanych po trzecie , ale zbyt wielu kompozytorów boją się wprowadzić dźwięki akordów , które nie mieszczą się w tradycyjnym większego lub mniejszego triady . Spróbuj dodać siódmych , dziewiątych i thirteenths do podstawowych progresje akordów i zobaczyć , czy to co słyszysz . Dobrą zasadą jest , aby używać odpowiedniego prowadzeniem głosu za pomocą większości czynności i unikanie przeskakuje lub zrywa się rozwiązać te akordy . W ten sposób można zapobiec muzykę , która brzmi losowa i chaotyczna .
Quartal Progressions

Jeśli są coraz zmęczony tworzenia akordów opartych triady , spróbuj przejście do systemu kwartalnym . Aaron Copland był znany z Quartal harmonie , które wywołują przestronny i otwarty harmoniczne tło . Zbuduj linię basu w normalny sposób , a następnie po prostu tworzyć przerwy w czwartych z linią basu . Spróbuj eksperymentować z różnymi dźwięczności w odstępach , aby uzyskać odpowiedni dźwięk. Można nawet skondensować czwarte na mniejsze obszary do tworzenia klastrów , które zapewnią muzykę z wyrazistym i charakterystycznym dźwiękiem .
Kontrapunkt

Kontrapunkt jest doskonałym przedmiotem do nauki w celu zrozumienia , jak progresje akordów mogą być utworzone . Studiowanie 16th- i 18 -wieczny kontrapunkt pomoże rozwijać swoją technikę i nauczyć się mechaniki progresji akordów . Poprzez uczenie się najpierw przez piątego gatunku kontrapunktu ,świat opcji rozpocznie się otworzyć dla Ciebie .

Pierwszy gatunek trzyczęściowy kontrapunkt nauczy Cię, jak tworzyć akordy , które działają jako spójnej całości. Jest możliwe , aby dowiedzieć się , jak tworzyć progresje , że rzeczywiście pracować i zwiększają melodię , a nie tylko wspierać go . Poprzez naukę kontrapunktu , można tworzyć muzykę, która łączy się w sposób synergistyczny z melodii .

Kontrapunkt jest to temat, który jest zbyt skomplikowany , aby zająć w jednym artykule , ale są kursy online , uczelnie i uniwersytety gdzie wspólnota można studiować ten temat . Sekcja zasobów zawiera stronę internetową , która może uczyć się o kontrapunkt .

Podstawy muzyki

Powiązane kategorie