1. Cyfrowe sklepy muzyczne i platformy do transmisji strumieniowej: Kiedy kupujesz utwór lub album w cyfrowym sklepie muzycznym (np. iTunes, Amazon Music) lub subskrybujesz usługę przesyłania strumieniowego (np. Spotify, Apple Music), część przychodów trafia do artysty. Dokładna kwota różni się w zależności od platformy, kontraktu artysty i innych czynników.
2. Sprzedaż bezpośrednia do fanów: Wielu artystów sprzedaje swoją muzykę bezpośrednio fanom za pośrednictwem swoich stron internetowych, platform mediów społecznościowych lub na koncertach. W tym modelu artysta zachowuje większą część przychodów z każdej sprzedaży.
3. Licencjonowanie i synchronizacja: Gdy muzyka jest wykorzystywana w filmach, programach telewizyjnych, reklamach, grach wideo i innych mediach, artysta może otrzymać opłaty licencyjne lub opłaty synchronizacyjne. Opłaty te są negocjowane osobno i mogą stanowić znaczące źródło dochodów artystów.
4. Honoraria wydawnicze: Autorzy piosenek i kompozytorzy otrzymują tantiemy wydawnicze, gdy ich muzyka jest odtwarzana w radiu, wykorzystywana podczas występów na żywo lub wykonywana przez innych artystów. Te tantiemy są zazwyczaj pobierane przez organizacje zajmujące się prawami do wyników (PRO), takie jak ASCAP, BMI i SESAC.
Należy zauważyć, że w ostatnich latach branża muzyczna przeszła znaczne zmiany, a streaming stał się dominującą formą konsumpcji muzyki. Choć przychody ze transmisji strumieniowej wzrosły, indywidualne wypłaty dla artystów za transmisję mogą być stosunkowo niskie. Doprowadziło to do debat i dyskusji na temat godziwego wynagrodzenia dla artystów w epoce cyfrowej.