>> Sztuka i Rozrywka >> Muzyka >> Muzyka cyfrowa

Jak dodać wokal do instrumentalnej Z komputera

Od 1990 roku , cyfrowej edycji audio i oprogramowanie do nagrywania poczyniły znaczne postępy . Dostępne dla każdego poziomu doświadczenia , z profesjonalnych cyfrowych stacji roboczych audio są opcje detalicznych takich jak Pro Tools i Logic do zastosowań amatorskich poziomu, takich jak GarageBand i Mixcraft . Darmowe aplikacje audio, cyfrowe , takie jak Audacity i Ardour , dostępne do pobrania są również dostępne. Dodanie wokalny utwór do akompaniamentu jest możliwe za pomocą jednego z tych programów . Instrukcje
1

nagrać wokale i instrumentalne utwory akompaniamentu , jeśli jeszcze tego nie zrobiłeś . Większość edytorów audio to narzędzia nagrywania audio ; niektóre również narzędzia do nagrywania instrumentalne MIDI bazie . Alternatywnie , można użyć sprzętu analogowego do nagrywania utworów i zaimportować wynikające plików audio w komputerze .
2

Otwórz aplikację do nagrywania i edycji audio, multi-track i załadować plik audio zawierający wokal na utwór .
3

Załaduj instrumentalnych plików akompaniamentu na oddzielnych torach . Na przykład , możesz mieć oddzielne pliki zawierające bębny, gitary i bas. Oddzielne pliki są ogólnie korzystne jednego pliku zawierającego wszystkie elementy akompaniamentu , jak ta konfiguracja pozwala na więcej opcji podczas mieszania . Jednakże , możliwe jest mieszanie utwór wokalny z jednej ścieżki akompaniamentu skutecznie .
4

Odtwarzanie wszystkich utworów jednocześnie , aby zorientować się , jak brzmią przed zmieszaniem . Korzystając z okazji , aby zidentyfikować problemy , które trzeba rozwiązać w trakcie procesu mieszania . Na przykład ,utwór wokalny może być zbyt cicho lub za głośno bębny . Robić notatki na temat swoich spostrzeżeń na przyszłość.
5

Ustaw względne ilości każdego utworu . Na przykład, jeśli bębny są zbyt głośne , zmniejszyć poziom głośności lub zwiększenia głośności innych utworów . Staraj się osiągnąć dobry poziom głośności różnych utworów , tak aby żaden element nie jest " pochowany " w mieszance .
6

Użyj panoramowanie umieścić każdy utwór w jego własnej przestrzeni w dziedzinie ogólnej audio. Wokale są prawie zawsze centralnie cukrem ; to pomaga , aby im skupienie uwagi słuchacza . Perkusja i bas są również zazwyczaj środkowy cukrem , ale może być przesunięty na bok , aby dać pokój śpiew . Wokal i inne utwory są zwykle cukrem dalej w lewo lub w prawo . Utrzymać równowagę między płukanie w lewo iw prawo , aby zapobiec mieszankę z coraz niewyważona .
7

Utwórz jedną lub więcej kopii utworu wokalnego , następnie warstwa je razem . Otrzymujewokalu większą wagę oraz umożliwia rozszerzenie przestrzeni zajmowaną w dziedzinie dźwiękowej. Na przykład , profesjonalni producenci często tworzą dwie kopie wokalu . Jednym z nich jest Centrum - cukrem , a pozostałe dwa są przesuwane w lewo i prawo. To daje większe znaczenie wokal , podnosząc je nad torami akompaniamentu .
8

Zastosuj kompresję do dowolnego utworu z bardzo wyraźnych kontrastów dynamicznych . Większość edytorów audio mają wbudowany kompresor wtyczkę lub możliwość gościć innych producentów sprężarek wtyczek. Kompresja normalizuje ogólną głośność ścieżki poprzez zmniejszenie głośne sekcje objętości , jednocześnie zwiększając głośność cichszych sekcji . Ogólnie rzecz biorąc, jest stosowany do kompresji wokalu , perkusji i instrumentów perkusyjnych .
9

Posłuchaj często do mieszanki przez całą drogę , jak działa. Mieszanie jest procesem pracochłonnym i może być dość opodatkowania . Profesjonalne inżynierowie mieszania często zakończyć cały proces mieszania raz , a następnie pozostawić mieszankę na noc przed powtórzenie procesu . Jednakproces mieszania wokal i instrumentalne jest tak samotwórczy proces , jak to jest techniczny . Kiedy to brzmi prosto do ciebie ,proces mieszania jest kompletny .

Muzyka cyfrowa

Powiązane kategorie