1. John Cage (1912-1992):Cage był amerykańskim kompozytorem, teoretykiem muzyki i artystą. Powszechnie uważany jest za jednego z najbardziej wpływowych kompozytorów XX wieku. Twórczość Cage'a miała często charakter eksperymentalny i awangardowy, a najbardziej znany jest z wykorzystywania operacji przypadkowych w muzyce, a także ze swoich dzieł konceptualnych, takich jak „4'33”” (1952), utwór muzyczny składający się z czterech minuty i trzydzieści trzy sekundy ciszy.
2. Pierre Boulez (1925-2016):Boulez był francuskim kompozytorem, dyrygentem i teoretykiem muzyki. Był czołową postacią w rozwoju serializmu i muzyki elektronicznej, a jego twórczość często charakteryzowała się złożonością i dysonansem. Boulez był także płodnym dyrygentem i prowadził wiele czołowych orkiestr świata.
3. Karlheinz Stockhausen (1928-2007):Stockhausen był niemieckim kompozytorem, teoretykiem muzyki i nauczycielem. Uważany jest za jedną z najważniejszych postaci muzyki elektronicznej, a w jego twórczości często poruszane były tematy związane z wykorzystaniem przestrzenności i syntezy dźwięku. Muzyka Stockhausena była często złożona i wymagająca, a on nie bał się przesuwać granic tego, co uważano za muzykę.
4. György Ligeti (1923-2006):Ligeti był węgiersko-austriackim kompozytorem, teoretykiem muzyki i nauczycielem. Najbardziej znany jest ze stosowania mikrotonalności i polirytmów, a także z eksploracji nowych brzmień i faktur. Muzyka Ligetiego była często złożona i dysonansowa, ale często była też piękna i liryczna.
5. Steve Reich (ur. 1936):Reich to amerykański kompozytor, teoretyk muzyki i pedagog. Jest czołową postacią w rozwoju minimalizmu, stylu muzycznego charakteryzującego się wykorzystaniem prostych, powtarzalnych wzorów. Muzyka Reicha często wprowadzała w trans i hipnotycznie, a także eksplorowała związek między czasem, przestrzenią i percepcją.
To tylko kilku z wielu czołowych kompozytorów muzyki eksperymentalnej XX wieku. Ich twórczość wywarła głęboki wpływ na rozwój muzyki współczesnej i jest nadal badana i wykonywana.