Oto kilka sposobów, w jakie John Coltrane zmienił muzykę:
1. Zrewolucjonizował rolę saksofonu w jazzie:
- Przed Coltrane'em saksofon był często używany jako instrument wspierający w zespołach jazzowych. Coltrane przesuwał granice instrumentu, grając z większym stopniem biegłości technicznej, wyrafinowania harmonicznego i inwencji melodycznej, czyniąc z saksofonu instrument wiodący, zdolny do wyrażania szerokiej gamy emocji i pomysłów.
2. Odegrał znaczącą rolę w rozwoju jazzu modalnego:
- Coltrane był kluczową postacią w rozwoju modalnego jazzu, który charakteryzuje się wykorzystaniem ustalonych trybów melodycznych, pozwalających na większą swobodę improwizacji i eksperymenty harmoniczne. Jego płyty „My Favourite Things” (1960) i „Kind of Blue” (1959), na których odegrał ważną rolę, uznawane są za perełki modalnego jazzu.
3. W swojej muzyce zgłębiał tematy duchowe:
- Coltrane był osobą głęboko duchową, a jego muzyka odzwierciedla jego duchową podróż. Jego późniejsze dzieła, takie jak „A Love Supreme” (1965) i „Interstellar Space” (1967), charakteryzują się głęboko duchową treścią i jakością medytacyjną, ukazując jego zdolność do przekraczania muzycznych granic i eksplorowania skrzyżowania muzyki, duchowości, i świadomość.
4. Wywarł wpływ na kolejne pokolenia muzyków:
- Innowacyjne podejście Coltrane'a do jazzu i jego ciągłe dążenie do muzycznego rozwoju zainspirowało wielu muzyków, zarówno w świecie jazzu, jak i poza nim. Jego muzyka wywarła głęboki wpływ na rozwój różnych gatunków, w tym rocka, fusion, R&B i hip-hopu. Wielu muzyków, takich jak Miles Davis, Pharoah Sanders, Alice Coltrane i niezliczona ilość innych, uważa, że Coltrane miał ogromny wpływ na ich własny rozwój muzyczny.