Na powierzchni wiersz tworzy spokojną atmosferę, gdy ciche głosy zanikają w nocy, po których następują muzyczne dźwięki, które wydają się wyłaniać z głębi natury. Shelley wspomina o „odrobinach najdelikatniejszego nastroju” i „wariantach hymnów serafickich”, które oddają czarujący, mistyczny moment.
W przenośni wiersz wywołuje poczucie przejścia od przyziemnego do eterycznego. Gdy cichsze głosy, reprezentujące zwykłe rozmowy, zanikają, uwaga mówiącego zostaje przyciągnięta do świata muzyki i pieśni. Może to symbolizować przemianę codziennych doświadczeń w sferę artystyczną i duchową, gdzie dźwięki stają się niemal boskie i przekraczają ludzkie granice.
Symbolicznie wiersz niesie ze sobą głębsze wątki metafizyczne. Głośnik kontempluje moc muzyki do transportu duszy poza granice fizyczne. Muzykę opisuje się jako byt zamieszkujący duszę, podobnie jak Platońska koncepcja wiecznych form istniejących poza sferą fizycznej percepcji.
Duchowo wiersz sugeruje, że poprzez muzykę można uzyskać dostęp do wyższych sfer świadomości i połączyć się z boskim źródłem stworzenia. Shelley wskazuje na nieśmiertelność i uniwersalność muzyki, która może przetrwać ludzką egzystencję i objąć wszechświat.
Ogólnie rzecz biorąc, „Music When Soft Voices Die” przedstawia złożoną eksplorację związku między ziemskimi doświadczeniami, muzyką i podróżą duszy w kierunku transcendencji i połączenia z boskością.