Użyj przerwę sylabiczną . Po prostu, to jest pozwolić liczbę sylab w wierszu określić , gdzie umieścić przerwę .
2
Słuchaj dźwięku poematu . Czytaj na głos . Ktoś inny ją przeczytać . Łamanie linii w różnych miejscach produkuje różne dźwięki . Spróbuj zerwania linii , gdzie normalnie nie uszkodzony . To może stworzyć poczucie napięcia , ponieważczytelnik będzie zmuszona wstrzymać nieco gdzie normalnie nie wstrzymać . To się nazywa enjambment .
3
Niech słowa spaść gdzie może swobodnie przepływać do następnego wiersza w sposób naturalny . Używać żadnych znaków interpunkcyjnych . Czytelnik będzie musiał przeczytać wiersz na raz , bez żadnych przerw lub przerwy . Pozwoli to stworzyć poczucie pilności .
4
zwrócić uwagę na konkretne słowa , umieszczając je na końcu linii . Ustalić kluczowe słowa w swoim poemacie , które posiadają wszystkie uczucia, sens wiersza . Umieścić te słowa kluczowe na końcu każdej linii do młota domu ich znaczenie .
5
Niech podziały wierszy służą jako znaki interpunkcyjne . Wielu poetów nie używać znaków interpunkcyjnych w ogóle. Zamiast tego, pozwólzłamać wiersz wskazuje czytelnikowi , gdzie , aby wstrzymać lub całkowicie zatrzymać . Walt Whitman nie dodać okres do końca jego poematu " Pieśń of Myself , " pozostawiając go do czytnika , aby określić, gdziewiersz zakończony . Być może jego intencją było to, że wiersz nigdy nie skończyło się na tym wszystkim, co kiedyś nie okres na końcu.