Oto dlaczego:
* Styl produkcyjny: Większość programów Disney Channel jest filmowana przy użyciu konfiguracji wielu kamer, podobnych do sitcomów. Oznacza to, że filmują wiele ujęć każdej sceny, pozwalając na edycje i retaks. Publiczność na żywo zakłóciłaby ten proces.
* docelowe odbiorcy: Główną publicznością Disney Channel są dzieci i rodziny. Publiczność na żywo prawdopodobnie byłaby mniej kontrolowana i potencjalnie stworzyła środowisko, które nie byłoby odpowiednie dla zamierzonych widzów serialu.
* Wydajność produkcji: Posiadanie publiczności na żywo dodaje złożoność i koszty produkcji. Wymagałoby to dedykowanej przestrzeni, zarządzania odbiorcami i potencjalnie dodatkowego czasu w harmonogramie filmowania.
Istnieje jednak pewne wyjątki:
* Specjalne działanie na żywo: Disney Channel od czasu do czasu wyemitował specjały akcji na żywo, które obejmują publiczność na żywo, takich jak seria „High School Musical”. Są to zwykle produkcje oparte na zdarzeniach i nie są częścią regularnej serii.
* Stagi dźwiękowe z utworami odbiorcowymi: Niektóre programy Disney Channel mogą filmować na salach dźwiękowych z symulowanym utworem odbiorców dodanym w postprodukcji. Stwarza to iluzję odpowiedzi publiczności, mimo że podczas kręcenia kręcenia nie było jednego prezentu.
Tak więc, chociaż nie znajdziesz publiczności studia na żywo kibicującej gwiazdom „Hannah Montana” lub „Lizzie McGuire”, programy mają na celu wywołanie uczucia na żywo, zaangażowanej publiczności dzięki różnym technikom produkcyjnym.