W przeciwieństwie do swoich dużych braci ekranem , producenci filmu nie są wynajęte ręce . Producenci zarabiać łącząc wszystkie znaczące aspekty tworzenia filmów - od castingu do finansowania i informacji logistycznych . W systemie Hollywood , płatność jest oparta na formule obejmującej wynagrodzenia podstawowego producenta , plus procent łącznych zarobków filmu, lub " punktów ". Film poziom niezależny lub producent teatralny pracuje mniejszy odsetek , lub może je uzyskać tylko dzięki sprzedaży biletów , lub gdy inwestorzy projektu są zwracane . Charlie Chaplin był pionierem poczucie produkcji w 1920 roku , kiedy zaczął za pomocą swoich zysków aktorskie zdobyć twórczą kontrolę nad jego filmów . Sukces tego rozwiązania doprowadziły go do przyłączenia reżysera DW Griffith imąż - żona stanowiąc zespół Douglas Fairbanks i Mary Pickford w tworzeniu pierwszego niezależnego studia filmowego United Artists .
Rama czasowa
1980, zachęciły przez nowego dostępu do rynków zagranicznych ,wzrost czynszów wideo , a blockbuster zyski filmach takich jak " Poszukiwacze zaginionej Arki ",elegancki , nowy gatunek superachiever pojawiły. Kierownictwo dużej mocy , takich jak Michael Eisner studio Davida Geffen i Don Simpson ciągnęły się dziesiątki do setek milionów dolarów, dzięki motywacji i opcji na akcje , które szybko stały się standardową praktyką umowne . Niezależnych producentów , z drugiej strony , musi kontynuować noszenie wielu kapelusze i nadzieję zbudować wystarczająco dużo " szumu " lub zaliczki ustnie , dla ich filmów . Jednym z najbardziej znanych przykładów z Breakout wystąpił dyrektor producentów hitu Roberta Rodrigueza , "El Mariachi " (1992) . Rzuty za zaledwie 7000 dolarów , Columbia Pictures kierownictwo lubił film wystarczy , aby podnieść swoje prawa marketingu , promocji i dystrybucji , co daje nadzieję na nową generację zewnątrz.
Zysk
branżowe
Nie jest zaskoczeniem , wynagrodzenia producentów różnią się znacznie w zależności od rodzaju projektu i charakter ich pracy . Dane zebrane w roku 2006 przez US Bureau of Labor Statistics pokazał mediana rocznego wynagrodzenia na 58.310 dolarów dla producentów i reżyserów , ześrednim 50 procent zarabia 37.980 dolarów do $ 88,7000 . Mediana w branży filmowej i wideo zarobki były 70.750 dolarów , w porównaniu do 47,30 dolarów za radio i telewizję . Dane Biura wykazała medianę płacy godzinowej 34,01 dolarów dla producentów i reżyserów , z łatwością trzykrotnie i podwojenie tych aktorów i pracowników technicznych . Jednak większość producentów nie są pełnym wymiarze czasu pracy , które mogą wymagać początkujący Michael Eisner , aby uzupełnić swoje dochody , pracując w innych dziedzinach . Członkostwo w Unii jest ważne w tej branży , ponieważ umożliwia dostęp do świadczeń z ubezpieczeń zdrowotnych i emerytalnych , a także kontakty do przyszłych zadań . Zbiory
Pracy
długie , nieregularne godziny są normą , nawet dla tych, którzy pracują w pełnym wymiarze godzin ; Dni 16 -godzinne nie są niczym niezwykłym dla legendarnych najlepszych osiągnięć , takich jak Michael Ovitz , na przykład . Jako głównych nadzorców i podmiotami finansowymi filmów , producenci mogą wydać kilka tygodni lub miesięcy z dala od domu , często strzelając na miejscu w nieprzewidywalnych warunkach klimatycznych . Jeśliproducent aktywnie wniesienia wkładu na produkcji danego filmu , jej obecność może być również wymagane w procesie postprodukcji , takie jak montaż. Awansu zawodowego , zależy w dużym stopniu od sukcesu indywidualnego filmu , które mogą być wykorzystane do położenia wyższego profilu w dużej wytwórni , lub tworząc nowy podmiot - jak Harvey i Bob Weinstein zrobił z Miramax , która stała się w Ameryce najbardziej udane studia niezależnego filmu podczas 1990 roku. Oni cementuje ich status w 1993 roku przez przyjmującą 80.000.000 dolarów ofertę przejęcia od Disney.
Potencjalne
Biuro szacuje, że około 28 procent wszystkich aktorów, reżyserów i producentów, na własny rachunek , oferując swoje umiejętności i zdolności do kogo będzie je wynająć . W rezultacie oczekuje się konkurencja pozostaje ostry , z perspektywy pracy pobytu względnie stała . Biuro projektów stopę wzrostu o 11 procent w latach 2006 i 2016 , a wiele z tych możliwości napędzane przez wzrost mediów interaktywnych, Direct-to -Web produkcji , rozwoju nowych sieci kablowych i dalszego popytu na amerykańskiej rozrywki na całym świecie . Jednak wielu aspirantów mogą opuścić boisko, ponieważ praca wydaje się być przerywany, ciężko i nisko płatne . Ci, którzy przeżyli te przeszkody , aby przyłączyć się do dużej wytwórni - lub odnieść sukces w sobie - może poszczycić się dołączeniem do elitarnego grona , rzeczywiście
.