1. Spersonalizowany asystent muzyczny oparty na sztucznej inteligencji:
* Dlaczego? Obecny krajobraz strumieniowego przesyłania muzyki jest rozległy i złożony. Asystent AI może analizować Twoje nawyki słuchania, rozumieć Twoje preferencje i zapewniać spersonalizowane wrażenia jak nigdy dotąd. Może to obejmować takie funkcje jak:
* Kontekstowe rekomendacje muzyczne w czasie rzeczywistym: Na podstawie Twojego nastroju, aktywności, lokalizacji itp.
* Automatyczne tworzenie list odtwarzania i zarządzanie nimi: Dostosowane do Twojego gustu i potrzeb.
* Adaptacyjne miksowanie dźwięku: Dostosowywanie jakości dźwięku i ustawień w zależności od środowiska odsłuchowego.
* Odkrywanie muzyki w oparciu o Twoje osobiste „dźwiękowe DNA”.
* Potencjalne wady: Obawy dotyczące prywatności danych, stronniczość algorytmów i możliwość, że sztuczna inteligencja stanie się zbyt „przewidywalna” i stłumi eksplorację.
2. Wciągające, interaktywne doświadczenia muzyczne:
* Dlaczego? Zapotrzebowanie na wciągające doświadczenia rośnie, szczególnie w branży gier i rozrywki. Wyobraź sobie odtwarzacz muzyki, który:
* Łączy muzykę z rzeczywistością rozszerzoną (AR) lub rzeczywistością wirtualną (VR). Efekty wizualne, dźwiękowe, a nawet interakcje fizyczne poprawią wrażenia słuchowe.
* Tworzy spersonalizowane przestrzenie „koncertowe”. Możesz zobaczyć występy swoich ulubionych artystów w środowisku wirtualnym, ze spersonalizowanymi ustawieniami i interakcjami.
* Oferuje interaktywne narzędzia do tworzenia muzyki. Użytkownicy mogli współpracować nad muzyką w czasie rzeczywistym, tworząc spersonalizowane remiksy i doświadczenia.
* Potencjalne wady: Wysoki koszt wejścia, potencjalne zmęczenie VR/AR i wyzwanie, jakim jest sprawienie, aby te doświadczenia były atrakcyjne dla szerokiego grona użytkowników.
3. „Niewidzialny” odtwarzacz muzyki:
* Dlaczego? Widzimy już wzrost liczby „niewidzialnych” urządzeń, takich jak inteligentne głośniki i słuchawki douszne. Wyobraź sobie przyszłość, w której muzyka jest naprawdę wszechobecna i płynnie zintegrowana z naszym codziennym życiem:
* Interfejsy mózg-komputer: Muzyka mogłaby być dostarczana bezpośrednio do mózgu, z całkowitym pominięciem urządzeń fizycznych.
* Środowiska muzyki ambient: Muzyka może być osadzona w naszym otoczeniu, dostosowując się do naszych potrzeb i subtelnie zmieniając się w ciągu dnia.
* Potencjalne wady: Obawy etyczne dotyczące kontroli i autonomii, możliwości rozproszenia uwagi i przeciążenia sensorycznego oraz wyzwanie polegające na stworzeniu naprawdę „niewidzialnych” doświadczeń, które są przyjemne i spersonalizowane.
Docelowo „następnym” gadżetem po iTunes będzie ten, który odpowiada na zmieniające się potrzeby i pragnienia melomanów. Prawdopodobnie będzie to połączenie innowacyjnej technologii, projektowania zorientowanego na użytkownika i głębokiego zrozumienia interakcji człowieka z muzyką.