stoją w kręgu , tak każdy aktor jest naprzeciw siebie . Po jednym na raz , każdy aktor powinien stworzyć spontaniczny ruch , który trwa 01:59 sekund. Ruch ten powinien obejmować całe ciało , i nie wymaga aktora do pozostania w miejscu . Nie zawierają dźwięk z ruchem . Osoba po drugiej stronie kręgu od aktora podejmowania ruch musi naśladować te ruchy przed utworzeniem nowego ruchu , który zostanie przeniesiony na osoby obok niej . To ćwiczenie pomaga rozluźnić ciało i promuje wolność i zaufanie w ruchu .
Voice
Usiądź 2 aktorów na krzesłach naprzeciw siebie . Dać aktorom linię do powiedzenia . Przykładem jest " Czy naprawdę go kochasz ? " Mająpierwszy aktor powiedzieć ten wiersz w normalnym tonem i stylem , a następnie miećdrugi aktor naśladować linię w tym samym tonie , co pierwszy aktor . Drugi aktor musi powiedzieć z tej samej linii z zupełnie innej emocji i tonu . Pierwszy aktor powtarza linię i imituje emocji . Kontynuuj ćwiczenie przez kilka minut , aż aktorzy zabraknie emocji . To ćwiczenie pomożeaktor doskonalić swoją wiedzę na temat związku między głosem i emocji .
Pełna ciała i głosu
Napisz ruch i linii 1 - zdanie dialogu na karty indeksowe. Numer karty potrzebne jest określona przez liczbę zaangażowanych w badaniu. To ćwiczenie powinno obejmować rzeczywistych ruchów , takich jak " ustalenie herbatę " lub " okno na zakupy w centrum handlowym . " Dialog może być , " dlaczego kocham ten rodzaj herbaty " lub " Chciałbym kupić tę koszulę , ale to jest zbyt drogie . " Nie każdy aktor wyciągnąć kartę indeksu i pozwolić mu kilka chwil, aby przeczytać kartę i przygotować . Poaktor wykonał krótką scenę , pouczyć go włączyć inną emocję do przemieszczania się i dialogu , takie jak strach , miłość, nerwowości i tak dalej . To ćwiczenie pomoże aktorów pociągów połączyć naturalne ruchy i celowe wokale do osiągnięcia właściwego tonu emocjonalnego i fizyczność dla każdej sceny .