Badania programy różne działania. Według książki " Jak byćAktor robocza , " konieczne jestaktorem na zajęcia do rozwijania działających mięśni i dobre nawyki . W zależności od pewnych zmiennych , takich jak lokalizacja, finansów i ograniczeń czasowych , istniejewiele różnych szkół aktorskich i programów dostępnych dla początkującego aktora .
Jest stopnia programy dostępne przez wiele uniwersytetów , a także studia aktorskie i prywatne autobusy do pomocy w szkoleniu . Badania te lekcje przez internet i rozmowy z innymi podmiotami w zakresie klas oni polecają .
2
audytu różnych klas . Większość studia aktorskie i uczelnie z programów szkoleniowych aktorów zachęcić przyszłych studentów do badania klasy w celu ustalenia, czystudio i techniki są właśnie dla nich . Sporządzić listę klas zainteresowania i zadzwonić umówić audytu , aby zobaczyć prace obecnych studentów .
3
Przygotuj kawałek przesłuchanie . Według The Acting Serwisu, prawie wszystkie programy studiów i wiele wymagają od swoich studentów studia na przesłuchanie . To przesłuchanie jest używany do oceny aktualnego poziomu zdolności i doświadczenia aktora . Sztuk przesłuchanie do treningu aktorskiego są zwykle monologi .
Materiały Audition musi być zapamiętane i przećwiczone przed przesłuchaniem . Książki z monologów można kupić w lokalnych księgarniach i wydawców dramy .
4
Czy Twoje domowe . Większość pracaktor robi to poza sceną . Przeczytaj , jak wiele sztuk i scenariuszy , jak to możliwe , kilka razy , aby zrozumieć niuanse .
5
Ćwicz , aby doskonalić swoje rzemiosło . Stosując techniki nauczane w programie lub klasy , próby materiałów w domu .
6
Patrz i ucz się . Zobacz , jak dużo teatru, filmu i telewizji , jak to możliwe . Oglądając prace aktorów i doceniając różne elementy , które go do występu pozwoli Ci nauczyć się więcej na temat sztuki.
7
Prace na instrumencie. Sukces aktora zależy od tego, co jest w stanie osiągnąć z jej głosu i ciała , podobnie jak sukces koszykarz jest zależne od tego, co można osiągnąć za pomocą kuli .
Klasa ruch ciała jest niezbędna kształcenia aktora . Konieczne jest także, żeaktor ma dobre wsparcie oddech i wyraźny głos mówiąc, pozbawione localisms lub akcenty. Cel ten można osiągnąć poprzez klas mowy lub na własną rękę , pod warunkiem, że praktyki aktor często .