Zidentyfikuj grupy wiekowej chcesz napisać do i czy masz zamiar im działaćgrać sami lub być na widowni i oglądać historię wykonywanych przez dorosłych. Wydawcy grać i firm produkcyjnych na rynku młodzieży podzielić na cztery grupy: przedszkolaków , podstawowych , gimnazjów i szkół średnich . Uczestniczyć występy dziecięcych dramatów ukierunkowane w stronę wybranej grupy i badania opublikowane skryptów z zasobów takich jak Eldridge, Służby Współczesnego Dramatu i odgrywa Magazine do zapoznania się z językiem odpowiedniej dla wieku , struktury, stymulacji i wymagań produkcyjnych .
2
Daj się z tematem , gatunku i fabuły , które współbrzmią z ramki swój cel demograficznych za odniesienia . Im młodsze dziecko , tym bardziej sukces musisz prostych działek obejmujących ten sam rodzaj fantazji i przygody elementów , którą są już znane w bajkach . Starsze dzieci skłaniają się do dłuższych skryptów , które są bardziej rzeczywistość opiera i radzić sobie z tematami dotyczącymi przyjaźni , rodziny, presji , kwestii społecznych i różnorodności kulturowej . A dzieci w każdym wieku kochają komedie i tajemnice , starszych klas sąlepiej dopasowane do dramatu i lekki romans . ( Zobacz sekcję Tips tego artykułu w celu uzyskania porady na temat , jaki rodzaj taryfy współgra najlepiej z każdej grupy wiekowej ).
3
Sprawdź swoją ideę zabaw na dziecko lub dwa , zanim faktycznie napisać , mówiąc głośno , jakby to byłoopowiadanie . Jeśli są wiszące na każdym słowie , to jest to dobry znak , że teren jest zrównoważony taryfy dla kostiumach produkcji . Jeśli są toczenia oczy , ziewa lub wędrówki off , możesz spodziewać się prawie taką samą odpowiedź od innych dzieci w tym samym wieku .
4
Zrób wstępną listę wszystkich znaków i ustawienia potrzebne aby opowiedzieć swoją historię . Dla wydawców i producentów , duży odlew współczesny gracz z większą liczbą ról dla kobiet niż mężczyźni są bardziej korzystne niż produkcji małych odlewów , które wymagają wielu kulisy , rekwizyty i zmiany stroju.
5
Tworzeniekonspektu trzech akt zanim zaczniesz pisać swój scenariusz. Nawet jeśli napisaniu skit że tylko trwa 15 minut ,struktura musi stosować się do tradycyjnej formy początek, środek i koniec . Pierwszy akt wprowadza prowadzenie znaków i określa , cosprzeczne jest to, że pojedzie na resztę historii . Drugi akt nasila problemy bohatera i sugeruje, że istnieje możliwość, że będzie stracić quest. Trzeci akt stawia bohatera między młotem a kowadłem i zmusza ją do podjęcia największego ryzyka kiedykolwiek rozwiązać konflikt lub zadanie , który został wprowadzony na początku . Dążyć do sprawiedliwego ilości akcji w każdym z trzech aktów .
6
Zapoznaj się z terminologią etapie , aby można było przekazać na papierze , kiedy i gdzie twoje postacie swoich wejścia i wyjścia , a gdzie meble powinien zostać powołany . Jeśli stoisz na scenie i skierowane do publiczności , to Downstage ( DS ) . Jeśli odwróci się od nich w kierunku tylnej ściany , to jest upstage ( USA ) . Etap lewy ( SL ) i prawo etap ( SR ) są własne lewo i prawo w obliczu publiczności . CenterStage (CS ) jest w środku sceny. Litery " U " i " D " może poprzedzić SL i SR kierunki wskazać miejsce docelowe znajduje się powyżej lub poniżej linii centrum -stopniowym
7
Otwórznowy dokument programu Word . , Ustawić marginesy na 1 cala z każdej strony i wyznaczyć pojedynczy odstęp . Użyj Courier lub Times New Roman 12 pkt . Centrum tytuł swojej gry w kapsle na górze strony i umieścić swoje nazwisko pod nim . Włóż cztery trudne zwroty , powrócić do lewego marginesu i wpisz słowa " Postacie z " w kapsle . Lista każda z postaci nazwisk na oddzielnych liniach , po których następuje krótki opis , kim oni są . Przykład :
Emily Rathbone - a 10 - letnia dziewczyna detektywa
Mr. Rathbone - ojciec Emily
8
Wstaw dwa twarde wraca po ostatnim znaku nazwy i wpisz słowa " Circa i Otoczenie " w kapsle . Dwie linie poniżej tego , kiedy i gdziehistoria ma miejsce ( czyli "Present ,małe miasteczko w stanie Iowa " ) . Utwórz dwa bardziej twarde zyski i wpisz słowa " W Rise " we wszystkich czapki z dwukropkiem . Co można napisać następny jestkrótki opis tego, copubliczność będzie najpierw zobaczyć , gdykurtyna otwiera . Opis ten nie powinien już być od akapitu i wyjaśnić, jakieustawienie jest , gdzie meble i rekwizyty są i czy ktoś jest obecnie w kadrze.
9
Ustaw trzy zakładki w dokumencie. Pierwszy z nich powinien być na 2,25 cala ,druga zakładka będzie 2,75 cala , a trzeci będzie 3 cale . Dramaturgia składa się scen akcji , dialogu i parentheticals ( pamięciach , w jaki sposóbnależy dostarczyć linia ) . Aby wskazać, kto mówi , kartę do znacznika 2,75 cala i wpisz nazwę bohatera we wszystkich czapkach . Jeśli chceszaktor powiedzieć wiersz w pewien sposób , włóż kartę do zwrotu i znacznika 2,25 ; załączenie sygnalizacji w nawiasach . Włóż kolejny zwrot i wpisz linię bohatera dialogu na lewym marginesie . Jeśli to długa linia dialogu , powinno rozszerzyć się aż do prawego marginesu , a następnie automatycznie powróci do lewej .
10
Zakładka do 3 - calowy znacznik jeśli znaki wejść lub wyjść sceny lub są zaangażowane w jakimś działaniu fizycznym. Co jesttrochę kłopotliwe przy użyciu programu Word , aby to zrobić jest , że trzeba wyrównać wszystkie reżyserię w bloku, który nie strzelać całą drogę z powrotem do lewego marginesu .
11
Powtórz te czynności w trakcie całego zaawansowania . Zatrudnić znajomych do zapoznania się z dialogu głośno , aby upewnić się, że to brzmi naturalnie. Jest to takżedobry pomysł, aby uruchomić wynik Flesch - Kincaid na Twoim gotowego produktu , aby upewnić się , że słownictwo użyłeś jest zgodna z umiejętności zrozumienia swoich aktorów i widzów . Funkcja ta statystyka czytelności w programie programu Word znajduje się w tym samym menu jak pisowni i gramatyki i generuje analizę problemów czytania i liczby wyroków pasywnych .