uczniów uczących transakcji i sztuczki artystyczne często najlepiej pochłaniają tę informację poprzez emulację udanych dzieł sztuki samych . Zapoznanie studentów , aby wybrać kawałek sztuki z pewnego okresu czasu i skopiuj go sobie w podobny medium. Zachęcić ich , aby dodać swoją własną artystyczną korkociąg na sztukę , na podstawie , kim są i kim byłoryginalny artysta , gdy on lub ona się kawałek . To pokaże uczniom , co to ma do tego dzieła sztuki , ich studiowania jego zawiłości i badań , któreprzy artysta jako osoba .
Wiele różnych mediów
w każdym tygodniu , uczyć innego medium sztuki i zapoznanie studentów do stworzenia dzieła sztuki za pomocą tego medium . Daj kawałki gliny do studentów jeden tydzień, wraz z kilkoma przykładami małych, artystycznych typów rzeźby , które zostały dokonane w przeszłości . Kolejny tydzień zachęcić uczniów do rysowania pastelami , apo tygodniu do malowania akwarelą . Pod koniec kursu , łącząc mediów pokazuje uczniom jak jeden rodzaj sztuki może pracować z inną.
Praktyka procesowa
Daj studentom możliwość opanowania różne aspekty procesu artystycznego bez faktycznie ukończenie cały kawałek po uprawiania konkretnych technik w większym kawałku . Dać studentom ograniczoną ilość czasu, aby narysować martwa natura , tak, że ważne wstępne dane skupiają się na iartysta uczy się, co przekazać pierwszą , próbując stworzyć coś realistycznego . Skupić się na jednej części ciała , w przeciwieństwie do kopiowania całych portret : usta, rękę , ucho . Uczy uwagi do szczegółów w większego kawałka techniki. Te małe ćwiczenia się przydać podczas robienia na większe dzieła sztuki .